АДАПТИРОВАННАЯ РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«МУЗЫКА»

УРОВЕНЬ ОБРАЗОВАНИЯ: ОСНОВНОЕ ОБЩЕЕ
УРОВЕНЬ ИЗУЧЕНИЯ: БАЗОВЫЙ
СРОК ОСВОЕНИЯ: 4 ГОДА

Богданович

Содержание
Пояснительная записка
Раздел 1. Планируемые результаты освоения предмета «Музыка»
Раздел 2. Содержание учебного предмета
Раздел 3. Тематическое планирование с указанием количества часов,
отводимых на освоение каждой темы

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
Рабочая программа учебного предмета для обучающихся с задержкой
психического развития разработана в соответствии с требованиями
федерального государственного образовательного стандарта основного
общего образования (далее — ФГОС ООО), предъявляемыми к структуре,
условиям реализации и планируемым результатам освоения основной
образовательной программы основного общего образования (далее – ООП
ООО), с учетом особых образовательных потребностей обучающихся с ЗПР
на уровне основного общего образования.
Она содержит дифференцированные требования к результатам освоения
и условия её реализации, обеспечивающие удовлетворение образовательных
потребностей учащихся с задержкой психического развития.
Рабочая программа разработана на основе программы по музыке для
общеобразовательных учреждений: Музыка. 5-8 классы (Г.П. Сергеевой, Е.Д.
Критской).
Программа детализирует и раскрывает содержание стандарта,
определяет общую стратегию обучения, коррекции, развития и воспитания
учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения
музыки, которые определены стандартом.
Актуальность программы определяется прежде всего тем, что учащиеся
в силу своих индивидуальных психофизических особенностей не могут
освоить Программу по музыке в соответствии с требованиями федерального
государственного
стандарта,
предъявляемого
к
учащимся
общеобразовательных школ, так как испытывают затруднения при анализе
музыкальных произведений, не могут выделить средства музыкальной
выразительности, затрудняются при сравнении музыкальных произведений,
обобщении, обладают неустойчивым вниманием, обладают бедным
словарным запасом, нарушены слух и дикция, испытывают затруднения при
исполнении музыкальных произведений.
Такие учащиеся работают на уровне репродуктивного восприятия,
основой при обучении является пассивное механическое запоминание
изучаемого материала, таким детям с трудом даются отдельные приемы
умственной деятельности, овладение интеллектуальными умениями. Однако
индивидуальное обучение призвано создать образовательную среду и
условия, позволяющие детям с ограниченными возможностями получить
качественное образование по музыке, подготовить разносторонне развитую
личность,
обладающую
коммуникативной
культуроведческой
компетенциями,
навыками
музицирования,
певческой
культуры,
эмоционально – образного восприятия музыки, способную использовать
полученные знания для успешной социализации, дальнейшего образования и
трудовой деятельности.
Адаптация программы происходит за счет сокращения сложных
понятий и терминов; основные сведения в программе даются
дифференцированно. Одни музыкальные произведения изучаются таким

образом, чтобы обучающиеся могли узнавать их на слух, давать
характеристику музыкальным средствам выразительности, с помощью
которых построено музыкальное произведение. По другим вопросам анализа
музыкальных произведений обучающиеся получают только общее
представление. Ряд сведений о произведениях музыки обучающиеся
получают в результате практической деятельности. Например, при
инсценировании музыкальных произведений обучающиеся знакомятся с
разными музыкальными инструментами.
Также новые элементарные навыки музицирования вырабатываются у
таких детей крайне медленно. Для их закрепления требуются многократные
указания и упражнения. Как правило, сначала отрабатываются базовые
умения с их автоматизированными навыками, а потом на подготовленную
основу накладывается необходимая теория, которая нередко уже в ходе
практической деятельности самостоятельно осознается учащимися.
В настоящее время к числу наиболее актуальных вопросов образования
относятся идеи гуманизации, здоровьесбережения, компетентностного
подхода, активизации познавательной деятельности, то эта программа
предполагает не только учет индивидуально-личностной природы учащегося,
его потребностей и интересов, но и определяет необходимость создания в
обучении условий для его самоопределения как личности.
Поэтому
программу можно определить, как личностно-ориентированную.
Адаптированная рабочая программа по музыке обеспечивает
достижение планируемых результатов освоения основной образовательной
программы основного общего образования и разработана на основе
требований к результатам освоения основной образовательной программы.
Адаптированная рабочая программа по музыке составлена с учетом
решения задач:
- продолжение целенаправленной работы по коррекции и развитию
психических
процессов,
эмоциональной
и
когнитивной
сфер,
обеспечивающих усвоение обучающимися программы по музыке (на основе
применения методов и приемов, форм обучения, способствующих
повышению работоспособности, активизации учебной деятельности);
- организация психолого – медико – педагогического сопровождения
обучающихся с ОВЗ (с целью изучения личности, выявления возможностей
обучающегося, выработка форм и методов организации образовательного
процесса);
- отслеживание результативности обучения и динамики развития
обучающихся.
Программа разработана на основе преемственности с курсом начальной
школы и ориентирована на дальнейшее развитие эмоционально-ценностного
отношения к музыкальному искусству, систематизацию и углубление
полученных
знаний,
расширение
опыта
музыкально-творческой
деятельности, формирование устойчивого интереса к отечественным и
мировым культурным традициям.
Целью адаптированной программы по музыке является:

- создание гуманной педагогической среды с целью социально –
персональной реабилитации детей с ОВЗ и последующей их интеграции в
современном культурно – нравственном пространстве;
- развитие музыкальной культуры школьников как неотъемлемой части
их духовной культуры.
Цель общего музыкального образования реализуется через систему
ключевых
задач
коррекционного,
личностного,
познавательного,
коммуникативного и социального развития.
На данном этапе обучения задачи приобретают большую
направленность на коррекционно – реабилитационную работу с
обучающимися, создание благоприятного психолого – педагогического
климата для реализации индивидуальных способностей обучающихся.
Содержание коррекционной работы определяют следующие принципы:
- соблюдение интересов ребенка;
- системность (единство диагностики, коррекции и развития);
- непрерывность помощи до полного решения проблемы;
- вариативность;
- рекомендательный характер оказания помощи (соблюдение прав
родителей (законных представителей обучающихся)).
Программа позволяет реализовать личностно-ориентированный подход
через
медико-психолого-педагогическое
сопровождение
ребенка,
способствующее достижению учащимся с задержкой психического развития
стандарта образования.
Программа предусматривает расширение музыкальных интересов
школьников, обеспечение их интенсивного интеллектуально-творческого
развития, активный познавательный поиск в сфере искусства,
самостоятельное освоение различных учебных действий:
• формирование музыкальной культуры школьников как неотъемлемой
части их общей духовной культуры;
• развитие музыкальности; музыкального слуха, певческого голоса,
музыкальной памяти, способности к сопереживанию; творческого
воображения;
• воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего
народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным
наследием; эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к
искусству, стремления к музыкальному самообразованию;
• развитие общей музыкальности и эмоциональности, интеллектуальной
сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих
музыкальных способностей;
• освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального
искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка,
интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами
искусства и жизнью;
• овладение художественно-практическими умениями и навыками в
разнообразных видах музыкально-творческой деятельности.

Поощрение содержательных инициатив в многообразной музыкальнотворческой деятельности, внимание и уважение к музыкальным увлечениям
учащихся, понимание субъективных причин переосмысления накопленного
музыкального опыта становится основой для успешного освоения курса
музыки на данной ступени обучения и фундаментом для формирования
эстетических убеждений растущего человека.
Раздел 1. ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ИЗУЧЕНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Планируемые результаты освоения адаптированной программы по
учебному предмету Музыка обучающихся с ЗПР представляют собой
систему ведущих целевых установок и ожидаемых результатов освоения всех
компонентов, составляющих содержательную основу образовательной
программы.
Итоговые достижения обучающихся с ЗПР в целом должны
соответствовать требованиям к итоговым достижениям сверстников с
нормативным развитием, определяемым действующим ФГОС ООО.
Личностные результаты:
• чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России,
осознание соей этнической и национальной принадлежности на основе
изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия
русских композиторов, музыки Русской православной церкви, различных
направлений современного музыкального искусства России;
• целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его
органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий
на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других
стран, народов, национальных стилей;
• умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в
учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение
ориентироваться
в
культурном
многообразии
окружающей
действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
• уважительное
отношение
к
культуре
других
народов;
сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;
• развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения;
овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;
• ориентация
в
культурном
многообразии
окружающей
действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.
• формирование этических чувств доброжелательности и эмоциональнонравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других
людей;
• развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в
эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций
в жизни человека и общества.

У обучающихся будут сформированы:
1. Российская гражданская идентичность (патриотизм, уважение к
Отечеству, к прошлому и настоящему многонационального народа России,
чувство ответственности и долга перед Родиной, идентификация себя в
качестве гражданина России, ощущение личностной сопричастности судьбе
российского народа). Осознание этнической принадлежности, знание
культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов
России и человечества
(идентичность человека
с
российской
многонациональной культурой, сопричастность истории народов и
государств, находившихся на территории современной России). Осознанное,
уважительное и доброжелательное отношение к истории, культуре, религии,
традициям, языкам, ценностям народов России и народов мира.
2. Готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на
основе мотивации к обучению и познанию.
3. Развитое моральное сознание и компетентность в решении моральных
проблем на основе личностного выбора, формирование нравственных чувств
и нравственного поведения, осознанного и ответственного отношения к
собственным
поступкам
(способность
к
нравственному
самосовершенствованию; веротерпимость, уважительное отношение к
религиозным чувствам, взглядам людей или их отсутствию; знание основных
норм морали, нравственных, духовных идеалов, хранимых в культурных
традициях народов России, готовность на их основе к сознательному
самоограничению
в
поступках,
поведении).
Сформированность
ответственного отношения к учению; уважительного отношения к труду.
Осознание значения семьи в жизни человека и общества, принятие ценности
семейной жизни, уважительное и заботливое отношение к членам своей
семьи.
4. Целостное мировоззрение, соответствующее современному уровню
развития науки и общественной практики, учитывающего социальное,
культурное, языковое, духовное многообразие современного мира.
5. Осознанное, уважительное и доброжелательное отношение к другому
человеку, его мнению, мировоззрению, культуре, языку, вере, гражданской
позиции.
6. Освоенность социальных норм, правил поведения, ролей и форм
социальной жизни в группах и сообществах.
7. Ценности здорового и безопасного образа жизни.
8. Развитость эстетического сознания через освоение художественного
наследия народов России и мира, творческой деятельности эстетического
характера
(способность
понимать
художественные
произведения,
отражающие разные этнокультурные традиции; уважение к истории
культуры своего Отечества, выраженной в том числе в понимании красоты
человека; потребность в общении с художественными произведениями).
9. Основы экологической культуры, соответствующей современному
уровню экологического мышления, наличие опыта экологически
ориентированной рефлексивно-оценочной и практической деятельности в

жизненных ситуациях (готовность к художественно-эстетическому
отражению природы).
Метапредметные результаты:
Регулятивные:
• овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи
учебной деятельности, поиска средств её осуществления в разных формах и
видах музыкальной деятельности;
• освоение способов решения проблем творческого и поискового
характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных
сочинений;
• формирование умения планировать, контролировать и оценивать
учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условием её
реализации в процессе познания содержания музыкальных образов;
• определять наиболее эффективные способы достижения результата в
исполнительской и творческой деятельности;
• освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии;
позитивная самооценка своих музыкально-творческих возможностей.
Коммуникативные:
• продуктивное сотрудничество (общение, взаимодействие) со
сверстниками при решении различных музыкально-творческих задач на
уроках музыки, во внеурочной и внешкольной музыкально-эстетической
деятельности;
• приобретении умения осознанного построения речевого высказывания
о содержании, характере, особенностях языка музыкальных произведений
разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами
коммуникации.
Познавательные:
• овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов»
различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и
задачами деятельности;
• формирование у младших школьников умения составлять тексты,
связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой её содержания,
в устной и письменной форме;
• овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза,
обобщения, установления аналогий в процессе интонационно-образного и
жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов
музыкально-творческой деятельности;
• умение
осуществлять
информационную,
познавательную
и
практическую деятельность с использованием различных средств
информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях,
обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы,
мультимедийные презентации, работу с интерактивной доской и др.).
Метапредметные результаты включают освоенные обучающимися
межпредметные понятия и универсальные учебные действия (регулятивные,
познавательные, коммуникативные).

У обучающихся будут сформированы:
- навыки работы с информацией:
• систематизировать, сопоставлять, анализировать, обобщать и
интерпретировать информацию;
• представлять информацию в наглядно-символической форме (в виде
таблиц, графических схем и диаграмм);
• заполнять и дополнять таблицы, схемы, диаграммы, тексты.
- Опыт проектной деятельности как особой формы учебной работы,
способствующей
воспитанию
самостоятельности,
инициативности,
ответственности, повышению мотивации и эффективности учебной
деятельности.
Регулятивные УУД
- Умение самостоятельно определять цели обучения, ставить и
формулировать новые задачи в учебе и познавательной деятельности,
развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности.
Обучающийся сможет:
• анализировать существующие и планировать будущие образовательные
результаты;
• ставить цель деятельности на основе определенной проблемы и
существующих возможностей;
- Умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том
числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы
решения учебных и познавательных задач. Обучающийся сможет:
• обосновывать и осуществлять выбор наиболее эффективных способов
решения учебных и познавательных задач;
• определять/находить, в том числе из предложенных вариантов, условия
для выполнения учебной и познавательной задачи;
• определять потенциальные затруднения при решении учебной и
познавательной задачи и находить средства для их устранения;
• описывать свой опыт;
• планировать и корректировать свою индивидуальную образовательную
траекторию.
- Умение соотносить свои действия с планируемыми результатами,
осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения
результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и
требований, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся
ситуацией.
Обучающийся сможет:
• определять совместно с педагогом и сверстниками критерии
планируемых результатов и критерии оценки своей учебной деятельности;
• систематизировать (в том числе выбирать приоритетные) критерии
планируемых результатов и оценки своей деятельности;
• оценивать свою деятельность, аргументируя причины достижения или
отсутствия планируемого результата;

• устанавливать связь между полученными характеристиками продукта и
характеристиками процесса деятельности и по завершении деятельности
предлагать изменение характеристик процесса для получения улучшенных
характеристик продукта;
• сверять свои действия с целью и, при необходимости, исправлять
ошибки самостоятельно.
- Умение оценивать правильность выполнения учебной задачи,
собственные возможности ее решения. Обучающийся сможет:
• анализировать и обосновывать применение соответствующего
инструментария для выполнения учебной задачи;
• свободно пользоваться выработанными критериями оценки и
самооценки, исходя из цели и имеющихся средств, различая результат и
способы действий;
• оценивать продукт своей деятельности по заданным и/или
самостоятельно определенным критериям в соответствии с целью
деятельности;
• обосновывать достижимость цели выбранным способом на основе
оценки своих внутренних ресурсов и доступных внешних ресурсов;
- Владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и
осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной.
Обучающийся сможет:
• наблюдать и анализировать собственную учебную и познавательную
деятельность и деятельность других обучающихся в процессе
взаимопроверки;
• самостоятельно определять причины своего успеха или неуспеха и
находить способы выхода из ситуации неуспеха;
Познавательные УУД
- Умение определять понятия, создавать обобщения, устанавливать
аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и
критерии для классификации, устанавливать причинно-следственные связи,
строить логическое рассуждение и делать выводы. Обучающийся сможет:
• подбирать слова, соподчиненные ключевому слову, определяющие его
признаки и свойства;
• выстраивать логическую цепочку, состоящую из ключевого слова и
соподчиненных ему слов;
• выделять общий признак двух или нескольких предметов или явлений
и объяснять их сходство;
• объединять предметы и явления в группы по определенным признакам,
сравнивать, классифицировать и обобщать факты и явления;
• строить рассуждение на основе сравнения предметов и явлений,
выделяя при этом общие признаки;
• излагать полученную информацию, интерпретируя ее в контексте
решаемой задачи;

• делать вывод на основе критического анализа разных точек зрения,
подтверждать вывод собственной аргументацией или самостоятельно
полученными данными.
- Формирование и развитие экологического мышления, умение
применять его в познавательной, коммуникативной, социальной практике и
профессиональной ориентации. Обучающийся сможет:
• определять свое отношение к природной среде;
• проводить причинный и вероятностный анализ экологических
ситуаций;
• распространять экологические знания и участвовать в практических
делах по защите окружающей среды;
• выражать свое отношение к природе через рисунки, сочинения, модели,
проектные работы.
Коммуникативные УУД
- Умение организовывать учебное сотрудничество и совместную
деятельность с учителем и сверстниками; работать индивидуально и в
группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе
согласования позиций и учета интересов; формулировать, аргументировать и
отстаивать свое мнение. Обучающийся сможет:
- определять возможные роли в совместной деятельности;
- играть определенную роль в совместной деятельности;
- принимать позицию собеседника, понимая позицию другого, различать
в его речи: мнение (точку зрения), доказательство (аргументы), факты;
гипотезы, аксиомы, теории;
- корректно и аргументированно отстаивать свою точку зрения, в
дискуссии уметь выдвигать контраргументы, перефразировать свою мысль
(владение механизмом эквивалентных замен);
- критически относиться к собственному мнению, с достоинством
признавать ошибочность своего мнения (если оно таково) и корректировать
его;
- устранять в рамках диалога разрывы в коммуникации, обусловленные
непониманием/неприятием со стороны собеседника задачи, формы или
содержания диалога.
- Умение осознанно использовать речевые средства в соответствии с
задачей коммуникации для выражения своих чувств, мыслей и потребностей
для планирования и регуляции своей деятельности; владение устной и
письменной речью, монологической контекстной речью.
Обучающийся сможет:
• определять задачу коммуникации и в соответствии с ней отбирать
речевые средства;
• отбирать и использовать речевые средства в процессе коммуникации с
другими людьми (диалог в паре, в малой группе и т. д.);
• соблюдать нормы публичной речи, регламент в монологе и дискуссии в
соответствии с коммуникативной задачей;

• высказывать и обосновывать мнение (суждение) и запрашивать мнение
партнера в рамках диалога;
• принимать решение в ходе диалога и согласовывать его с
собеседником;
• использовать вербальные средства (средства логической связи) для
выделения смысловых блоков своего выступления;
• использовать невербальные средства или наглядные материалы,
подготовленные/отобранные под руководством учителя;
• делать оценочный вывод о достижении цели коммуникации
непосредственно после завершения коммуникативного контакта и
обосновывать его.
- Формирование и развитие компетентности в области использования
информационно-коммуникационных технологий обучающийся сможет:
• целенаправленно искать и использовать информационные ресурсы,
необходимые для решения учебных и практических задач с помощью средств
ИКТ;
• выбирать, строить и использовать адекватную информационную
модель для передачи своих мыслей средствами естественных и формальных
языков в соответствии с условиями коммуникации;
• выделять информационный аспект задачи, оперировать данными,
использовать модель решения задачи;
• использовать
компьютерные
технологии
для
решения
информационных и коммуникационных учебных задач, в том числе:
написание писем, сочинений, докладов, создание презентаций и др.;
• использовать информацию с учетом этических и правовых норм;
• создавать информационные ресурсы разного типа и для разных
аудиторий, соблюдать информационную гигиену и правила информационной
безопасности.
Предметные результаты:
В результате освоения предмета «Музыка» обучающиеся с ЗПР
формируют представления о музыке как о виде искусства, значении музыки в
художественной
культуре,
об
основных
жанрах
народной
и
профессиональной музыки, о формах музыки, характерных чертах и образцах
творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов, видах
оркестров, известных инструментах, выдающихся композиторах и
музыкантах-исполнителях, приобретают навыки эмоционально–образного
восприятия музыкальных произведений, определения на слух произведений
русской и зарубежной классики, образцов народного музыкального
творчества, произведений современных композиторов, исполнения народных
песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов,
выявления общего и особенного при сравнении музыкальных произведений
на основе полученных знаний об интонационной природе музыки,
музыкальных жанрах, стилевых направлениях, различения звучания
отдельных музыкальных инструментов, видов хора и оркестра.

Выпускник научится:
• понимать специфику музыки как вида искусства и ее значение в жизни
человека и общества;
• эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников
Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;
• приводить примеры выдающихся (в том числе современных)
отечественных и зарубежных музыкальных исполнителей и исполнительских
коллективов с использованием справочной информации;
• понимать значение интонации в музыке как носителя образного
смысла;
• иметь представление о терминах и понятиях (в том числе народная
музыка, жанры народной музыки, жанры музыки, музыкальная интонация,
мотив, сценические жанры музыки, либретто, вокальная музыка, солист,
ансамбль, хор, средства музыкальной выразительности: мелодия, темп, ритм,
динамика, тембр, лад);
• воспринимать музыку как выражение чувств и мыслей человека,
различать в ней выразительные и изобразительные интонации, узнавать
характерные черты музыки разных композиторов;
• определять
характер
музыкальных
образов
(лирических,
драматических, героических, романтических, эпических);
• выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных
произведений на основе полученных знаний об интонационной природе
музыки;
• понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений
разных жанров;
• различать и характеризовать приемы взаимодействия и развития
образов музыкальных произведений;
• различать многообразие музыкальных образов и способов их развития;
• производить
интонационно-образный
анализ
музыкального
произведения с использованием справочной информации;
• иметь представление об основном принципе построения и развития
музыки;
• иметь представление о взаимосвязи жизненного содержания музыки и
музыкальных образов;
• иметь представление о значении народного песенного и
инструментального музыкального творчества как части духовной культуры
народа;
• ориентироваться в образцах песенной и инструментальной народной
музыки.
• определять на слух музыкальные произведения, относящиеся к
русскому музыкальному фольклору;
• воспринимать интонационное многообразие фольклорных традиций
своего народа и других народов мира;

• перечислять примеры народных музыкальных инструментов и
определять на слух их принадлежность к группам духовых, струнных,
ударно-шумовых инструментов;
• приводить примеры музыкальных произведений русской и зарубежной
классики, содержащие народные музыкальные интонации и мотивы с
использованием справочной информации;
• иметь представление о характерных признаках классической и
народной музыки;
• иметь представление о специфике воплощения народной музыки в
произведениях композиторов;
• иметь представление о терминах и понятиях (в том числе стили
музыки, направления музыки, джазовая музыка, современная музыка,
эстрада);
• определять на слух тембры музыкальных инструментов (классических,
современных электронных; духовых, струнных, ударных);
• различать виды оркестров: симфонический, духовой, русских народных
инструментов, эстрадно-джазовый;
• определять стили, направления и жанры современной музыки с
использованием справочной информации;
• перечислять характерные признаки современной популярной,
джазовой и рок-музыки с использованием справочной информации;
• исполнять современные музыкальные произведения, соблюдая
певческую культуру звука.
• определять основные признаки исторических эпох, стилевых
направлений в русской музыке, с использованием справочной информации;
• определять основные признаки исторических эпох, стилевых
направлений и национальных школ в западноевропейской музыке с
использованием справочной информации;
• иметь представление о характерных чертах и образцах творчества
крупнейших русских и зарубежных композиторов;
• иметь представление об общем и особенном при сравнении
музыкальных произведений на основе полученных знаний о стилевых
направлениях;
• различать жанры вокальной (в том числе песня, романс, ария) и
театральной музыки (в том числе опера, балет, мюзикл и оперетта),
симфонической музыки;
• называть основные жанры светской музыки малой (баллада, ноктюрн,
романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната, симфония, кантата, концерт и
т.п.) с использованием справочной информации;
• иметь представление о терминах и понятиях (в том числе духовная
музыка, знаменный распев);
• различать особенности тембрового звучания различных певческих
голосов (детских, женских, мужских), хоров (детских, женских, мужских,
смешанных);

• называть и определять на слух мужские (тенор, баритон, бас) и женские
(сопрано, альт, меццо-сопрано, контральто) певческие голоса с
использованием визуальной опоры;
• определять разновидности хоровых коллективов по стилю (манере)
исполнения: народные, академические;
• узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную,
вариации, рондо) с использованием визуальной опоры;
• владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы с
использованием справочной информации;
• узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной
классики, образцы народного музыкального творчества, произведения
современных композиторов с использованием справочной информации;
• эмоционально-образно воспринимать музыкальные произведения;
• иметь представление об особенности интерпретации одной и той же
художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
• иметь представление об интерпретации классической музыки в
современных обработках;
• определять характерные признаки современной популярной музыки с
использованием справочной информации;
• называть стили рок-музыки и ее отдельных направлений: рок-оперы,
рок-н-ролла и др. с использованием справочной информации;
• понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и
литературы на основе осознания специфики языка каждого из них;
• различать средства выразительности разных видов искусств;
• иметь представление о терминах и понятиях (в том числе музыкальная
интонация,
изобразительность
музыки,
средства
музыкальной
выразительности);
• понимать существование в музыкальном произведении основной идеи,
иметь представление о средствах воплощения основной идеи,
интонационных особенностях, жанре, исполнителях музыкального
произведения;
• узнавать средства музыкальной выразительности (в том числе
мелодия, темп, ритм, тембр, динамика, лад);
• понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов;
• владеть навыками вокально-хорового музицирования;
• применять в творческой деятельности вокально-хоровые навыки при
пении с музыкальным сопровождением;
• творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в
пении;
• участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя
различные формы индивидуального и группового музицирования;
• проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкальноэстетической деятельности;
• применять
современные
информационно-коммуникационные
технологии для записи и воспроизведения музыки;

• обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных
произведений различных стилей и жанров;
• использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях,
при составлении домашней фонотеки, видеотеки;
• использовать приобретенные знания и умения в практической
деятельности и повседневной жизни (в том числе в творческой и
сценической).
Выпускник получит возможность научиться:
• понимать истоки и интонационное своеобразие, характерные черты и
признаки, традиций, обрядов музыкального фольклора разных стран мира;
• понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере
кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;
• понимать особенности языка отечественной духовной и светской
музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;
• определять специфику духовной музыки в эпоху Средневековья;
• распознавать мелодику знаменного распева – основы древнерусской
церковной музыки;
• различать формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл,
сюита), понимать их возможности в воплощении и развитии музыкальных
образов;
• выделять признаки для установления стилевых связей в процессе
изучения музыкального искусства;
• различать и передавать в художественно-творческой деятельности
характер, эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку,
обществу;
• исполнять свою партию в хоре;
• активно использовать язык музыки для освоения содержания
различных учебных предметов (литературы, русского языка, окружающего
мира, математики и др.).
Требования к предметным результатам освоения учебного предмета
«Музыка», распределенные по тематическим модулям
Модуль «Народное музыкальное творчество России»
Предметные результаты изучения модуля «Народное музыкальное
творчество России» учебного предмета «Музыка» должны отражать
сформированность умений:
- определять на слух музыкальные произведения, относящиеся к русскому
музыкальному фольклору;
- различать на слух и исполнять произведения жанров русской народной
музыки (в том числе детский фольклор, материнский фольклор, трудовые
песни, военные песни, исторические песни, календарно-обрядовые песни);
- перечислять примеры русских народных музыкальных инструментов и
определять на слух их принадлежность к группам духовых, струнных,
ударно-шумовых инструментов;

- определять произведения русских композиторов-классиков (в том числе
П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, М.И. Глинки) с использованием
справочной информации;
- иметь представление о значении народного песенного и инструментального
музыкального творчества как части духовной культуры народа;
- иметь представление о характерных признаках народной музыки;
- иметь представление об интонационном многообразии фольклорных
традиций своего народа и других народов мира;
- ориентироваться в образцах песенной и инструментальной народной
музыки;
- исполнять разученные музыкальные произведения вокального народного
творчества.
Модуль «Связь музыки с другими видами искусства»
Предметные результаты изучения модуля «Связь музыки с другими
видами искусства» учебного предмета «Музыка» должны отражать
сформированность умений:
- понимать специфику музыки как вида искусства и ее значение в жизни
человека и общества;
- понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;
- воспринимать музыку как выражение чувств и мыслей человека, различать
в ней выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные
черты музыки разных композиторов;
- эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников
Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;
- понимать основы взаимодействия музыки, изобразительного искусства и
литературы;
- различать средства выразительности разных видов искусств;
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе музыкальная
интонация,
изобразительность
музыки,
средства
музыкальной
выразительности);
- понимать существование в музыкальном произведении основной идеи,
иметь представление о средствах воплощения основной идеи,
интонационных особенностях, жанре, исполнителях музыкального
произведения;
- узнавать средства музыкальной выразительности (в том числе мелодия,
темп, ритм, тембр, динамика, лад).
Модуль «Сценические жанры музыкального искусства»
Предметные результаты изучения модуля «Сценические жанры
музыкального искусства» учебного предмета «Музыка» должны отражать
сформированность умений:
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе сценические
жанры музыки, либретто, вокальная музыка, солист, ансамбль, хор);
- различать жанры вокальной (в том числе песня, романс, ария) и театральной
музыки (в том числе опера, балет, мюзикл и оперетта);

- слышать музыку как выражение чувств и мыслей человека, различать в ней
выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты
музыки разных композиторов;
- исполнять разученные музыкальные произведения вокальных жанров.
Модуль «Истоки и образы русской и европейской духовной музыки»
Предметные результаты изучения модуля «Истоки и образы русской и
европейской духовной музыки» учебного предмета «Музыка» должны
отражать сформированность умений:
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе духовная музыка,
знаменный распев);
- различать особенности тембрового звучания различных певческих голосов
(детских, женских, мужских), хоров (детских, женских, мужских,
смешанных).
Модуль «Отражение народных истоков в композиторской музыке
разных стран и эпох»
Предметные результаты изучения модуля «Отражение народных
истоков в композиторской музыке разных стран и эпох» учебного предмета
«Музыка» должны отражать сформированность умений:
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе народная музыка,
жанры народной музыки, жанры музыки, музыкальная интонация, мотив);
- иметь представление о специфике воплощения народной музыки в
произведениях композиторов;
- приводить примеры музыкальных произведений русской и зарубежной
классики, содержащие народные музыкальные интонации и мотивы с
использованием справочной информации;
- иметь представление о характерных признаках классической и народной
музыки;
- исполнять разученные музыкальные произведения народной музыки;
- применять в творческой деятельности вокально-хоровые навыки при пении
с музыкальным сопровождением.
Модуль «Современная музыка: основные жанры и направления,
отличительные черты и характерные признаки»
Предметные результаты изучения модуля «Современная музыка:
основные жанры и направления, отличительные черты и характерные
признаки»
учебного
предмета
«Музыка»
должны
отражать
сформированность умений:
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе стили музыки,
направления музыки, джазовая музыка, современная музыка, эстрада);
- приводить примеры выдающихся (в том числе современных) отечественных
и зарубежных музыкальных исполнителей и исполнительских коллективов с
использованием справочной информации;
- определять на слух тембры музыкальных инструментов (классических,
современных электронных; духовых, струнных, ударных);
- различать виды оркестров: симфонический, русских народных
инструментов, эстрадно-джазовый;

- определять стили, направления и жанры современной музыки с
использованием справочной информации;
- перечислять характерные признаки современной популярной, джазовой и
рок-музыки с использованием справочной информации;
- исполнять современные музыкальные произведения, соблюдая певческую
культуру звука.
Требования к предметным результатам освоения учебного предмета
«Музыка», распределенные по годам обучения
Каждый год обучения включает изучение тем из разных модулей.
Результаты по годам формулируются по принципу добавления новых
результатов от года к году (результаты очередного года по умолчанию
включают результаты предыдущих лет).
Предметные результаты по итогам первого года изучения учебного
предмета «Музыка».
У обучающихся будут сформированы:
- первоначальные представления о роли музыки в жизни человека, в его
духовно-нравственном развитии; о ценности музыкальных традиций народа;
- основы музыкальной культуры, художественный вкус, интерес к
музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
- представление о национальном своеобразии музыки в неразрывном
единстве народного и профессионального музыкального творчества.
Обучающиеся научатся:
- понимать специфику музыки как вида искусства и ее значение в жизни
человека и общества;
- эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников
Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;
- приводить примеры выдающихся отечественных и зарубежных
музыкальных
исполнителей
и
исполнительских
коллективов
с
использованием справочной информации;
- понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе народная музыка,
жанры народной музыки, жанры музыки, музыкальная интонация, мотив,
сценические жанры музыки, либретто, вокальная музыка, солист, ансамбль,
хор, средства музыкальной выразительности: мелодия, темп, ритм, динамика,
тембр, лад);
- воспринимать музыку как выражение чувств и мыслей человека, различать
в ней выразительные и изобразительные интонации, узнавать и различать
характерные черты музыки разных композиторов;
- иметь представление о значении народного песенного и инструментального
музыкального творчества как части духовной культуры народа;
- ориентироваться в образцах песенной и инструментальной народной
музыки;
- определять на слух музыкальные произведения, относящиеся к русскому
музыкальному фольклору; перечислять русские народные музыкальные

инструменты и определять на слух их принадлежность к группам духовых,
струнных, ударно-шумовых инструментов;
- приводить примеры музыкальных произведений русской и зарубежной
классики, содержащие народные музыкальные интонации и мотивы с
использованием справочной информации;
- иметь представление о характерных признаках классической и народной
музыки;
- иметь представление о специфике воплощении народной музыки в
произведениях композиторов;
- воспринимать интонационное многообразие фольклорных традиций своего
народа и других народов мира;
- исполнять разученные музыкальные произведения вокальных жанров (хор,
ансамбль, соло);
воплощать
художественно-образное
содержание,
интонационномелодические особенности музыки (в пении, слове, движении, игре на
простейших музыкальных инструментах);
- понимать с помощью учителя существование в музыкальном произведении
основной идеи, иметь представление о средствах воплощения основной идеи,
интонационных особенностях, жанре, исполнителях музыкального
произведения;
- узнавать средства музыкальной выразительности (в том числе мелодия,
темп, ритм, тембр, динамика, лад);
- понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов;
- владеть навыками вокально-хорового музицирования;
- применять в творческой деятельности вокально-хоровые навыки при пении
с музыкальным сопровождением;
- проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической
деятельности.
Обучающиеся получат возможность научиться:
- творческой самореализации в процессе осуществления собственных
музыкально-исполнительских замыслов в различных видах музыкальной
деятельности;
- организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкальнотворческую деятельность, музицировать и использовать ИКТ в музыкальном
творчестве;
- оказывать помощь в организации и проведении школьных культурномассовых мероприятий, представлять широкой публике результаты
собственной музыкально-творческой деятельности, собирать музыкальные
коллекции.
Предметные результаты по итогам второго года изучения учебного
предмета «Музыка» должны отражать сформированность умений:
- определять характер музыкальных образов (лирических, драматических,
героических, романтических, эпических);
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе сценические
жанры музыки, либретто, вокальная музыка, солист, ансамбль, хор);

- различать жанры вокальной (в том числе песня, романс, ария) и театральной
музыки (в том числе опера, балет, мюзикл и оперетта);
- выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на
основе полученных знаний об интонационной природе музыки;
- понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений
разных жанров;
- различать и характеризовать приемы взаимодействия и развития образов
музыкальных произведений с помощью педагога;
- производить интонационно-образный анализ музыкального произведения с
использованием справочной информации;
- иметь представление об основном принципе построения и развития музыки;
- иметь представление о взаимосвязи жизненного содержания музыки и
музыкальных образов;
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе стили музыки,
направления музыки, джазовая музыка, современная музыка, эстрада);
- приводить примеры музыкальных произведений русской и зарубежной
классики, содержащие народные музыкальные интонации и мотивы с
использованием справочной информации;
- определять на слух тембры музыкальных инструментов (классических,
современных электронных; духовых, струнных, ударных);
- различать виды оркестров: симфонический, духовой, русских народных
инструментов, эстрадно-джазовый;
- определять стили, направления и жанры современной музыки с
использованием справочной информации;
- исполнять современные музыкальные произведения, соблюдая певческую
культуру звука;
- определять основные признаки исторических эпох, стилевых направлений в
русской музыке, понимать стилевые черты русской классической
музыкальной школы с использованием справочной информации;
- иметь представление о характерных чертах и образцах творчества
крупнейших русских и зарубежных композиторов;
- иметь представление об общем и особенном при сравнении музыкальных
произведений на основе полученных знаний о стилевых направлениях;
- понимать взаимодействие музыки, изобразительного искусства и
литературы на основе осознания специфики языка каждого из них;
- различать средства выразительности разных видов искусств;
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе музыкальная
интонация,
изобразительность
музыки,
средства
музыкальной
выразительности);
- применять в творческой деятельности вокально-хоровые навыки при пении
с музыкальным сопровождением;
- узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов,
воплощать особенности музыки в исполнительской деятельности.
Обучающиеся получат возможность научиться:

- освоению способов решения проблем творческого и поискового характера в
учебной, музыкально-исполнительской и творческой деятельности;
- использованию различных способов поиска (в справочных источниках и
открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора,
обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации информации в
соответствии с коммуникативными и познавательными задачами и
технологиями учебного предмета; в том числе и анализировать звуки,
готовить свое выступление и выступать с аудио-, видео- и графическим
сопровождением.
Предметные результаты по итогам третьего года изучения учебного
предмета «Музыка» должны отражать сформированность умений:
- различать жанры вокальной (в том числе песня, романс, ария) и театральной
музыки (в том числе опера, балет, мюзикл и оперетта), симфонической
музыки;
- называть основные жанры светской музыки малой (баллада, ноктюрн,
романс, этюд и т.п.) и крупной формы (соната, симфония, концерт и т.п.) с
использованием справочной информации;
- иметь представление о терминах и понятиях (в том числе духовная музыка,
знаменный распев);
- различать особенности тембрового звучания различных певческих голосов
(детских, женских, мужских), хоров (детских, женских, мужских,
смешанных);
- называть и определять на слух мужские (тенор, баритон, бас) и женские
(сопрано, альт, меццо-сопрано, контральто) певческие голоса по визуальной
опоре;
- определять разновидности хоровых коллективов по стилю (манере)
исполнения: народные, академические;
- определять произведения русских композиторов-классиков (в том числе
П.И. Чайковского, Н.А. Римского-Корсакова, М.И. Глинки) с использованием
справочной информации;
- узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации,
рондо) с использованием визуальной опоры;
- владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы с
использованием справочной информации;
- понимать существование в музыкальном произведении основной идеи,
иметь представление о средствах воплощения основной идеи,
интонационных особенностях, жанре, исполнителях музыкального
произведения;
- узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики,
образцы народного музыкального творчества, произведения современных
композиторов с использованием справочной информации;
- перечислять характерные признаки современной популярной, джазовой и
рок-музыки с использованием справочной информации;
- эмоционально-образно воспринимать музыкальные произведения;

- иметь представление об особенности интерпретации одной и той же
художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
- иметь представление об интерпретации классической музыки в
современных обработках;
- определять характерные признаки современной популярной музыки с
использованием справочной информации;
- называть стили рок-музыки и ее отдельных направлений: рок-оперы, рок-нролла и др. с использованием справочной информации;
- творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в
пении;
- участвовать в коллективной исполнительской деятельности, используя
различные формы индивидуального и группового музицирования;
- применять современные информационно-коммуникационные технологии
для записи и воспроизведения музыки;
- обосновывать собственные предпочтения, касающиеся музыкальных
произведений различных стилей и жанров;
- использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях, при
составлении домашней фонотеки, видеотеки;
- использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности
и повседневной жизни (в том числе в творческой и сценической).
Обучающиеся получат возможность научиться:
- овладеть социальными компетенциями, развить коммуникативные
способности через музыкально-игровую деятельность, способностями к
дальнейшему самопознанию и саморазвитию;
- понимать истоки и интонационное своеобразие, характерные черты и
признаки, традиций, обрядов музыкального фольклора разных стран мира;
- понимать особенности языка западноевропейской музыки на примере
кантаты, прелюдии, фуги, мессы, реквиема;
- понимать особенности языка отечественной духовной и светской
музыкальной культуры на примере канта, литургии, хорового концерта;
- распознавать мелодику знаменного распева – основы древнерусской
церковной музыки;
- различать формы построения музыки (сонатно-симфонический цикл,
сюита), понимать их возможности в воплощении и развитии музыкальных
образов;
- выделять признаки для установления стилевых связей в процессе изучения
музыкального искусства;
- различать и передавать в художественно-творческой деятельности характер,
эмоциональное состояние и свое отношение к природе, человеку, обществу;
- активно использовать язык музыки для освоения содержания различных
учебных предметов (литературы, русского языка, окружающего мира,
математики и др.);
- организовывать культурный досуг, самостоятельную музыкальнотворческую деятельность, в том числе, на основе домашнего музицирования,
совместной музыкальной деятельности с друзьями, родителями.

Предметные результаты по итогам четвертого года изучения учебного
предмета «Музыка» должны отражать сформированность умений:
Обучающиеся получат возможность научиться:
- понимать значение интонации в музыке как носителя образного смысла;
- анализировать средства музыкальной выразительности: мелодию, ритм,
темп, динамику, лад;
- определять характер музыкальных образов (лирических, драматических,
героических, романтических, эпических);
- выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на
основе полученных знаний об интонационной природе музыки;
- понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений
разных жанров;
- производить интонационно-образный анализ музыкального произведения;
- анализировать взаимосвязь жизненного содержания музыки и музыкальных
образов;
- размышлять о знакомом музыкальном произведении, высказывая суждения
об основной идее, средствах ее воплощения, интонационных особенностях,
жанре, исполнителях;
- понимать значение устного народного музыкального творчества в развитии
общей культуры народа;
- определять основные жанры русской народной музыки: былины,
лирические песни, частушки, разновидности обрядовых песен;
- понимать специфику перевоплощения народной музыки в произведениях
композиторов;
- понимать взаимосвязь профессиональной композиторской музыки и
народного музыкального творчества;
- распознавать художественные направления, стили и жанры классической и
современной музыки, особенности их музыкального языка и музыкальной
драматургии;
- узнавать характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и
зарубежных композиторов;
различать
жанры
вокальной,
инструментальной,
вокальноинструментальной, камерно-инструментальной, симфонической музыки;
- узнавать формы построения музыки (двухчастную, трехчастную, вариации,
рондо);
- владеть музыкальными терминами в пределах изучаемой темы;
- узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики,
образцы народного музыкального творчества, произведения современных
композиторов;
- эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные
произведения;
- анализировать произведения выдающихся композиторов прошлого и
современности;
- различать интерпретацию классической музыки в современных обработках;
- выявлять особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;

- находить жанровые параллели между музыкой и другими видами искусств;
- сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного
произведений;
- понимать значимость музыки в творчестве писателей и поэтов;
- владеть навыками вокально-хорового музицирования;
- эмоционально проживать исторические события и судьбы защитников
Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях;
- применять современные информационно-коммуникационные технологии
для записи и воспроизведения музыки;
- использовать знания о музыке и музыкантах, полученные на занятиях, при
составлении домашней фонотеки, видеотеки; использовать приобретенные
знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни (в том
числе в творческой и сценической).
Обучающиеся получат возможность научиться:
- понимать взаимодействие музыки с другими видами искусства на основе
осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы,
изобразительного искусства, театра, кино и др.);
- находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и
других видов искусства;
- участвовать в коллективной исполнительской деятельности (пении,
пластическом интонировании, импровизации, игре на инструментах);
- передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме;
- развивать умения и навыки музыкально-эстетического самообразования:
формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки, самостоятельная работа в
творческих тетрадях, посещение концертов, театров и др.;
- проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально-эстетической
жизни класса, школы.
- понимать жизненно-образное содержание музыкальных произведений
разных жанров; различать лирические, эпические, драматические
музыкальные образы;
- иметь представление о приемах взаимодействия и развития образов
музыкальных сочинений;
- знать имена выдающихся русских и зарубежных композиторов, приводить
примеры их произведений;
- уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных
произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая,
народная, религиозная, современная;
- анализировать различные трактовки одного и того же произведения,
аргументируя исполнительскую интерпретацию замысла композитора;
- развивать навыки исследовательской художественно-эстетической
деятельности (выполнение индивидуальных и коллективных проектов);
- совершенствовать умения и навыки самообразования.

Раздел 2. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Учебный предмет «Музыка», входящий в предметную область
«Искусство», способствует эстетическому и духовно-нравственному
воспитанию, формированию способности оценивать и сознательно
выстраивать эстетические отношения к себе, другим людям, Отечеству и
миру в целом, коррекции и развитию эмоциональной сферы, социализации
обучающихся с ЗПР. Учебный предмет развивает у обучающихся с ЗПР
творческое воображение, ассоциативно-образное мышление, умение
воспринимать информацию, передаваемую через художественные образы.
Овладение основами музыкальных знаний на уровне основного общего
образования должно обеспечить формирование основ музыкальной культуры
и грамотности как части общей и духовной культуры школьников, развитие
музыкальных способностей обучающихся с ЗПР, а также способности к
сопереживанию произведениям искусства через различные виды
музыкальной деятельности, овладение практическими умениями и навыками
в различных видах музыкально-творческой деятельности.
Программа отражает содержание обучения предмету «Музыка» с учетом
особых образовательных потребностей обучающихся с ЗПР. Для
обучающихся с ЗПР характерен сниженный уровень развития учебнопознавательной деятельности, при котором отставание может проявляться в
целом или локально в отдельных функциях (замедленный темп либо
неравномерное их становление). Отмечаются нарушения внимания, памяти,
восприятия и др. познавательных процессов, умственной работоспособности
и целенаправленности деятельности, в той или иной степени затрудняющие
овладение программным материалом. Слабая произвольность, самоконтроль,
саморегуляция в поведении и деятельности обучающихся с ЗПР оказывают
влияние на продуктивность учебной деятельности на уроках музыки.
Для школьников с ЗПР характерна удовлетворительная обучаемость, но
часто она избирательная и неустойчивая и зависит от уровня сложности и
субъективной привлекательности вида деятельности, а также от актуального
эмоционального состояния. В связи с этим в образовательном процессе
используются специальные приемы, позволяющие корректировать и
ослаблять проявления нарушений в развитии обучающихся. Особое
внимание уделяется формированию жизненных компетенций.
Посредством привлечения обучающихся к духовной составляющей
предмета у школьников с ЗПР формируются устойчивые нравственные
позиции, культурные ценности, социально значимые интересы и увлечения.
Расширение кругозора способствует повышению общего уровня культурного
развития ребенка с ЗПР, его социальной адаптации, осознанию себя членом
общества с его культурой и традициями.
Освоение предмета «Музыка» направлено на:
- приобщение обучающихся с ЗПР к музыке, осознание через музыку
жизненных явлений, раскрывающих духовный опыт поколений;

- расширение музыкального и общего культурного кругозора
школьников; воспитание их музыкального вкуса, устойчивого интереса к
музыке своего народа и других народов мира, классическому и
современному музыкальному наследию;
- развитие творческого потенциала, ассоциативно-образного мышления,
воображения, позволяющих проявить творческую индивидуальность в
различных видах музыкальной деятельности;
- развитие способности к эстетическому освоению мира, способности
оценивать произведения искусства по законам гармонии и красоты;
- овладение основами музыкальной грамотности с опорой на
специальную терминологию и ключевые понятия музыкального искусства,
элементарную нотную грамоту, способствующей эмоциональному
восприятию музыки как живого образного искусства во взаимосвязи с
жизнью.
В рамках продуктивной музыкально-творческой деятельности учебный
предмет «Музыка» способствует формированию у обучающихся потребности
во взаимодействии с музыкой в ходе дальнейшего духовно-нравственного
развития, социализации, самообразования, организации содержательного
культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного
человека и общества, в развитии мировой культуры.
Программа
содержит
перечень
музыкальных
произведений,
используемых для обеспечения достижения образовательных результатов,
рекомендованных
образовательной
организации.
Музыкальный
и
теоретический материал разделов, связанных с народным музыкальным
творчеством,
может
быть
дополнен
регионально-национальным
компонентом.
Учебный предмет «Музыка» играет существенную роль для
эстетического развития и духовно-нравственного воспитания и в то же время
обнаруживает существенный коррекционный потенциал. В процессе
обучения учитываются особенности развития обучающихся с ЗПР,
препятствующие освоению учебного предмета. Снижение развития
понятийно-абстрактного мышления затрудняет у обучающихся с ЗПР
понимание художественного смысла музыкального произведения и его
анализ. Им тяжело воспринимать сложную мелодию, в то время как простые
воспринимаются
легче.
Недостаточность
аналитико-синтетической
деятельности и особенности осмысленного восприятия осложняют
различение на слух музыкальных инструментов и их звучания. Нарушения в
развитии эмоциональной сферы влияют на восприятие настроения
музыкального произведения, его эмоционально-образного содержания.
Обучающиеся с ЗПР затрудняются в различении тонких эмоциональных
граней музыки, передаваемого композитором характера музыкального
произведения. Ограниченный словарный запас препятствует вербальному
выражению переживаемых чувств по прослушанному музыкальному
произведению. Ослабленная память обучающихся с ЗПР, снижение ее объема

может затруднять запоминание текста песен и теоретический материал с
соответствующей терминологией.
Поэтому коррекционная направленность уроков музыки предполагает
включение заданий на развитие внимания, приемов запоминания,
ассоциативно-образного мышления, чувства ритма. Для преодоления
трудностей в изучении учебного предмета «Музыка» необходим подбор
эмоционально привлекательного и доступного музыкального материала,
дополнительная визуализация и наглядность при изучении теоретического
материала, регулярная смена видов деятельности на уроке, поощрение
любых проявлений активности, включение специальной речевой работы по
разъяснению новых терминов и пополнению словаря.
Особое значение следует уделять обеспечению эмоциональной
привлекательности занятий. Личностное, коммуникативное, социальное
развитие обучающихся с ЗПР определяется стратегией организации их
музыкально-учебной, художественно-творческой деятельности.
Важным становится поощрение инициативы школьника с ЗПР
включаться в музыкально-творческую деятельность класса и школы,
внимание и уважение к музыкальным увлечениям учащихся.
Изучение музыки на уровне основного общего образования направлено
на достижение следующих целей и задач.
Цели общего музыкального образования, реализуемые через систему
ключевых задач личностного, познавательного, коммуникативного и
социального развития, на данном этапе обучения приобретают большую
направленность на расширение музыкальных интересов обучающихся с ЗПР,
обеспечение
их
интеллектуально-творческого
развития,
активный
познавательный поиск в сфере искусства, самостоятельное освоение
различных учебных действий.
Задачи:
- формирование музыкальной культуры обучающихся с ЗПР как
неотъемлемой части их общей духовной культуры, освоение музыкальной
картины мира;
- воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего
народа и разных народов мира, классическим и современным музыкальным
наследием, эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к
искусству, стремления к музыкальному самообразованию;
- развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и
восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала,
художественного вкуса, общих музыкальных способностей;
- развитие и углубление интереса к музыке и музыкальной деятельности,
развитие музыкальной памяти и слуха, ассоциативного мышления, фантазии
и воображения;
- освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального
искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка,
интонационно-образной природы и взаимосвязи с различными видами
искусства и жизнью;

развитие
творческих
способностей
учащихся,
овладение
художественно-практическими умениями и навыками в разнообразных видах
музыкально-творческой деятельности (слушание музыки, пение, музыкальнопластическое движение, драматизации музыкальных произведений,
музыкально-творческой практике с применением информационнокоммуникативных технологий);
передача
положительного
духовного
опыта
поколений,
сконцентрированного в музыкальном искусстве в его наиболее полном виде;
- коррекция и развития эмоциональной сферы обучающегося с ЗПР
посредством приобщения к музыке, выражения своих эмоций через
восприятие музыкальных произведений, переживание и осознание своих
чувств через проживание музыкального образа;
- коррекция и развитие памяти, ассоциативно-образного мышления
посредством заучивания музыкального материала и текстов песен,
понимания средств музыкальной выразительности;
- совершенствование речевого дыхания, правильной артикуляции
звуков, формирование способности вербального выражения чувств,
обогащение словаря.
Изучение учебного предмета «Музыка» вносит свой вклад в общую
систему
коррекционно-развивающей
работы,
направленной
на
удовлетворение особых образовательных потребностей обучающегося с ЗПР.
Если обучение предмету построено с соблюдением специальных
дидактических принципов, предполагает использование адекватных методов
и конкретных приемов, то у школьника возникает интерес к художественной
деятельности вообще и музыке в частности.
Обучение учебному предмету «Музыка» способствует в первую очередь
эстетическому
и
духовно-нравственному
развитию,
воспитанию
патриотизма.
Кроме того, учитель музыки должен поддерживать тесную связь с
другими участниками сопровождения (учителем по основным предметам,
педагогом-психологом, учителем-логопедом, учителем-дефектологом). Они
помогут определить индивидуальные особенности обучающихся с ЗПР и
учитывать их в образовательном процессе, подбирать средства обучения в
соответствии с образовательными потребностями каждого ученика.
Учитель музыки поддерживает тесную связь с учителем-логопедом,
поскольку распевание на уроках музыки способствуют правильному
речевому дыханию и артикуляции.
Взаимосвязь учителя музыки и педагога-психолога заключается в учете
психологических рекомендаций в реализации индивидуального подхода к
обучающимся, соблюдении этапности работы по формированию
произвольной регуляции деятельности и поведения.
Учитель музыки придерживается приведенным ниже общим
рекомендациям:
- следует преподносить новый материал развернуто, пошагово и
закреплять его на протяжении нескольких занятий;

- при введении новых терминов следует использовать визуальную
опору, учитывать разную возможность школьников с ЗПР активно
использовать их в самостоятельной речи, предусматривать помощь (в виде
опорных карточек) при употреблении или использовании терминологии;
- следует производить отбор музыкального материала с позиции его
доступности, при этом сохраняя общий базовый уровень;
- следует постоянно разнообразить содержание проводимых занятий,
мотивировать учащихся к изучению предмета;
- необходимо обращать внимание на общее состояние подростка,
осуществляя при необходимости гибкую корректировку адресуемых ему
заданий.
В основе построения материала по учебному предмету «Музыка» лежит
модульный принцип. В результате освоения предмета «Музыка»
обучающиеся формируют представления о музыке как о виде искусства,
значении музыки в художественной культуре, об основных жанрах народной
и профессиональной музыки, о формах музыки, характерных чертах и
образцах творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов, видах
оркестров, известных инструментах, выдающихся композиторах и
музыкантах-исполнителях, приобретают навыки эмоционально-образного
восприятия музыкальных произведений, определения на слух произведений
русской и зарубежной классики, образцов народного музыкального
творчества, произведений современных композиторов, исполнения народных
песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов,
выявления общего и особенного при сравнении музыкальных произведений
на основе полученных знаний об интонационной природе музыки,
музыкальных жанрах, стилевых направлениях, различения звучания
отдельных музыкальных инструментов, видов хора и оркестра.
Содержание предмета реализуется в следующих модулях:
• Модуль «Народное музыкальное творчество России»;
• Модуль «Связь музыки с другими видами искусства»;
• Модуль «Сценические жанры музыкального искусства»;
• Модуль «Истоки и образы русской и европейской духовной музыки»;
• Модуль «Отражение народных истоков в композиторской музыке
разных стран и эпох»;
• Модуль «Современная музыка: основные жанры и направления,
отличительные черты и характерные признаки».
Модульный принцип предоставляет автору рабочей программы свободу
в распределении материала по годам обучения и четвертям (триместрам).
Изучение включенных в содержание программы модулей может быть
вариативным на каждом году обучения,
Рабочая программа определяет подход к структурированию учебного
материала, последовательности и времени его изучения, а также к путям
формирования системы знаний, умений и способов деятельности, развития,
воспитания и социализации учащихся.
Основное содержание программы учебного предмета «Музыка»:

Музыка как вид искусства (включает модули «Связь музыки с другими
видами искусства», «Сценические жанры музыкального искусства»,
«Отражение народных истоков в композиторской музыке разных стран и
эпох»).
Интонация
как
носитель
образного
смысла.
Многообразие
интонационно-образных
построений.
Средства
музыкальной
выразительности в создании музыкального образа и характера музыки.
Разнообразие вокальной, инструментальной, вокально-инструментальной,
камерной, симфонической и театральной музыки. Различные формы
построения музыки (двухчастная и трехчастная, вариации, рондо, сонатносимфонический цикл, сюита), их возможности в воплощении и развитии
музыкальных образов. Круг музыкальных образов (лирические,
драматические, героические, романтические, эпические и др.), их
взаимосвязь и развитие. Многообразие связей музыки с литературой.
Взаимодействие музыки и литературы в музыкальном театре. Программная
музыка. Многообразие связей музыки с изобразительным искусством.
Портрет в музыке и изобразительном искусстве. Картины природы в музыке
и в изобразительном искусстве. Символика скульптуры, архитектуры,
музыки.
Народное музыкальное творчество (включает модули «Народное
музыкальное творчество России», «Отражение народных истоков в
композиторской музыке разных стран и эпох»).
Устное народное музыкальное творчество в развитии общей культуры
народа. Характерные черты русской народной музыки. Основные жанры
русской народной вокальной музыки. Музыкальный фольклор народов
России. Знакомство с музыкальной культурой, народным музыкальным
творчеством своего региона. Истоки и интонационное своеобразие,
музыкального фольклора разных стран.
Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX-ХХ вв.
(включает модули «Истоки и образы русской и европейской духовной
музыки», «Связь музыки с другими видами искусства», «Сценические жанры
музыкального искусства», «Отражение народных истоков в композиторской
музыке разных стран и эпох»).
Древнерусская духовная музыка. Знаменный распев как основа
древнерусской храмовой музыки. Основные жанры профессиональной
музыки эпохи Просвещения: кант, хоровой концерт, литургия.
Формирование русской классической музыкальной школы (М.И. Глинка).
Обращение композиторов к народным истокам профессиональной музыки.
Романтизм в русской музыке. Стилевые особенности в творчестве русских
композиторов (М.И. Глинка, М.П. Мусоргский, А.П. Бородин, Н.А. РимскийКорсаков, П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов). Роль фольклора в
становлении профессионального музыкального искусства. Духовная музыка
русских композиторов. Традиции русской музыкальной классики, стилевые
черты русской классической музыкальной школы.

Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIХ-XХ вв.
(включает модули «Истоки и образы русской и европейской духовной
музыки», «Связь музыки с другими видами искусства», «Сценические жанры
музыкального искусства»).
Средневековая духовная музыка: григорианский хорал. Жанры
зарубежной духовной и светской музыки в эпохи Возрождения и Барокко
(фуга, месса, реквием). И.С. Бах – выдающийся музыкант эпохи Барокко.
Венская классическая школа (Й. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен). Творчество
композиторов-романтиков Ф. Шопен, Ф. Лист, Р. Шуман, Ф. Шуберт, Э.
Григ). Оперный жанр в творчестве композиторов XIX века (Ж. Бизе, Дж.
Верди). Основные жанры светской музыки (соната, симфония, камерноинструментальная и вокальная музыка, опера, балет). Основные жанры
светской музыки XIX века (соната, симфония, камерно-инструментальная и
вокальная музыка, опера, балет).
Русская и зарубежная музыкальная культура XX в. (включает модули
«Современная музыка: основные жанры и направления, отличительные
черты и характерные признаки», «Связь музыки с другими видами
искусства», «Сценические жанры музыкального искусства», «Отражение
народных истоков в композиторской музыке разных стран и эпох»).
Знакомство с творчеством всемирно известных отечественных
композиторов (И.Ф. Стравинский, С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, Г.В.
Свиридов, Р. Щедрин) и зарубежных композиторов ХХ столетия (К.
Дебюсси, К. Орф, М. Равель). Многообразие стилей в отечественной и
зарубежной музыке ХХ века (импрессионизм). Джаз: спиричуэл, блюз,
симфоджаз – наиболее яркие композиторы и исполнители. Отечественные и
зарубежные
композиторы-песенники
ХХ
столетия.
Обобщенное
представление о современной музыке, ее разнообразии и характерных
признаках. Авторская песня: прошлое и настоящее. Рок-музыка и ее
отдельные направления (рок-опера, рок-н-ролл.). Мюзикл. Электронная
музыка. Современные технологии записи и воспроизведения музыки.
Современная музыкальная жизнь (включает модули «Современная
музыка: основные жанры и направления, отличительные черты и
характерные признаки», «Связь музыки с другими видами искусства»,
«Сценические жанры музыкального искусства»).
Панорама современной музыкальной жизни в России и за рубежом:
концерты, конкурсы и фестивали (современной и классической музыки).
Наследие выдающихся отечественных (Ф.И. Шаляпин, Д.Ф. Ойстрах, А.В.
Свешников, А.В. Александров, Д.А. Хворостовский, А.Ю. Нетребко, В.Т.
Спиваков, Д.Л. Мацуев и др.) и зарубежных исполнителей (Э. Карузо, М.
Каллас; Л. Паваротти, М. Кабалье и др.) классической музыки. Современные
выдающиеся, композиторы, вокальные исполнители и инструментальные
коллективы. Всемирные центры музыкальной культуры и музыкального
образования. Классическая музыка в современных обработках.
Значение музыки в жизни человека (включает следующие модули
«Связь музыки с другими видами искусства», «Сценические жанры

музыкального искусства», «Отражение народных истоков в композиторской
музыке разных стран и эпох»).
Музыкальное искусство как воплощение жизненной красоты и
жизненной правды. Стиль как отражение мироощущения композитора.
Воздействие музыки на человека, ее роль в человеческом обществе.
«Вечные» проблемы жизни в творчестве композиторов. Своеобразие видения
картины мира в национальных музыкальных культурах Востока и Запада.
Преобразующая сила музыки как вида искусства.
Перечень музыкальных произведений для использования в обеспечении
образовательных результатов:
1.
Ч. Айвз. «Космический пейзаж».
2.
Л. Армстронг. «Блюз Западной окраины».
3.
Э. Артемьев. «Мозаика».
4.
И. Бах. Токката и фуга ре минор для органа. Прелюдия до мажор
(ХТК, том Ι). Фуга ре диез минор (ХТК, том Ι). Итальянский концерт.
Высокая месса си минор (хор «Kirie» (№ 1), хор «Gloria» (№ 4), хор «Sanctus»
(№ 20)). Оратория «Страсти по Матфею» (ария альта № 47). Сюита № 2 (7
часть «Шутка»). И. Бах-Ф. Бузони. Чакона из Партиты № 2 для скрипки соло.
5.
И. Бах-Ш. Гуно. «Ave Maria».
6.
М. Березовский. Хоровой концерт «Не отвержи мене во время
старости».
7.
Л. Бернстайн. Мюзикл «Вестсайдская история» (песня Тони
«Мария!», песня и танец девушек «Америка», дуэт Тони и Марии, сцена
драки).
8.
Л. Бетховен. Симфония № 5. Соната № 7 (экспозиция Ι части).
Соната № 8 («Патетическая»). Соната № 14 («Лунная»). Соната № 20 (ΙΙ
часть, менуэт). Соната № 23 («Аппассионата»). Музыка к трагедии И. Гете
«Эгмонт» (Увертюра. Песня Клерхен).
9.
Ж. Бизе. Опера «Кармен» (фрагменты:Увертюра, Хабанера из I
д., Сегедилья, Сцена гадания).
10.
Ж. Бизе-Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита» (Вступление (№ 1).
Танец (№ 2) Развод караула (№ 4). Выход Кармен и Хабанера (№ 5). Болеро
(№ 8). Тореро (№ 9). Адажио (№ 11). Гадание (№ 12). Финал (№ 13).
11.
А. Бородин. Квартет № 2 (Ноктюрн, III ч.). Симфония № 2
«Богатырская» (экспозиция, Ι ч.). Опера «Князь Игорь» (Хор из пролога
«Солнцу красному слава!», Ария Князя Игоря из II д., Половецкая пляска с
хором из II д., Плач Ярославны из IV д.).
12.
Дж. Верди. Опера «Риголетто» (Песенка Герцога, Финал).
13.
А. Вивальди. Цикл концертов для скрипки соло, струнного
квинтета, органа и чембало «Времена года» («Весна», «Зима»).
14.
Э. Вила-Лобос. «Бразильская бахиана» № 5 (ария для сопрано и
виолончелей).
15.
А. Варламов. «Горные вершины» (сл. М. Лермонтова). «Красный
сарафан» (сл. Г. Цыганова).

16.
В. Гаврилин «Перезвоны». По прочтении В. Шукшина
(симфония-действо для солистов, хора, гобоя и ударных): «Весело на душе»
(№ 1), «Ти-ри-ри» (№ 8), «Вечерняя музыка» (№ 10), «Молитва» (№ 17).
17.
Й. Гайдн. Симфония № 103 («С тремоло литавр»). I часть, IV
часть.
18.
Г. Гендель. Пассакалия из сюиты соль минор. Хор «Аллилуйя»
(№ 44) из оратории «Мессия».
19.
Дж. Гершвин. Опера «Порги и Бесс» (Колыбельная Клары из I д.,
Песня Порги из II д., Дуэт Порги и Бесс из II д., Песенка Спортинг Лайфа из
II д.). Концерт для ф-но с оркестром (Ι часть). Рапсодия в блюзовых тонах.
«Любимый мой» (сл. А. Гершвина, русский текст Т. Сикорской).
20.
М. Глинка. Опера «Иван Сусанин» (Рондо Антониды из I д., хор
«Разгулялися, разливалися», романс Антониды, Полонез, Краковяк, Мазурка
из II д., Песня Вани из III д., Хор поляков из IV д., Ария Сусанина из IV д.,
хор «Славься!»). Опера «Руслан и Людмила» (Увертюра, Сцена Наины и
Фарлафа, Персидский хор, заключительный хор «Слава великим богам!»).
«Вальс-фантазия». Романс «Я помню чудное мгновенье» (ст. А. Пушкина).
Романс «Жаворонок» (ст. Н. Кукольника). Романс «Венецианская ночь»
21.
М. Глинка-М. Балакирев. «Жаворонок» (фортепианная пьеса).
22.
К. Глюк. Опера «Орфей и Эвридика» (хор «Струн золотых
напев», Мелодия, Хор фурий).
23.
Э. Григ. Музыка к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт» (Песня Сольвейг,
«Смерть Озе», «В пещере горного короля»).
24.
К. Дебюсси. Ноктюрн «Празднества». «Бергамасская сюита»
(«Лунный свет»). Фортепианная сюита «Детский уголок» («Кукольный кэкуок»).
25.
И. Дунаевский. Марш из к/ф «Веселые ребята» (сл. В. ЛебедеваКумача).
26.
А. Журбин. Рок-опера «Орфей и Эвридика» (фрагменты по
выбору учителя).
27.
Знаменный распев.
28.
Д. Кабалевский.«Реквием» на стихи Р. Рождественского («Наши
дети», «Помните!»).
29.
Д. Каччини. «Ave Maria».
30.
В. Кикта. Фрески Софии Киевской (концертная симфония для
арфы с оркестром) (фрагменты по усмотрению учителя).
31.
Ф. Лист. Венгерская рапсодия № 2. Этюд Паганини (№ 6).
32.
А. Лядов. Кикимора (народное сказание для оркестра).
33.
Ф. Лэй. «История любви».
34.
Мадригалы эпохи Возрождения.
35.
Р. де Лиль. «Марсельеза».
36.
М. Матвеев. «Матушка, матушка, что во поле пыльно».
37.
В. Моцарт. Соната до мажор (эксп. Ι ч.). «Маленькая ночная
серенада» (Рондо). Симфония № 40. Реквием («Dies ire», «Lacrimoza»).
Соната № 11 (I, II, III ч.). Фрагменты из оперы «Волшебная флейта».

38.
М. Мусоргский. Опера «Борис Годунов» (Вступление, Песня
Варлаама, Сцена смерти Бориса). Опера «Хованщина» (Вступление).
39.
Народные музыкальные произведения России, народов РФ и
стран мира по выбору образовательной организации.
40.
Негритянский спиричуэл.
41.
М. Огинский. Полонез ре минор («Прощание с Родиной»).
42.
К. Орф. Сценическая кантата для певцов, хора и оркестра
«Кармина Бурана». («Песни Бойерна: Мирские песни для исполнения
певцами и хорами, совместно с инструментами и магическими
изображениями») (фрагменты по выбору учителя).
43.
Дж. Перголези «Stabat mater» (фрагменты по выбору учителя).
44.
С. Прокофьев. Опера «Война и мир» (Ария Кутузова, Вальс).
Соната № 2 (Ι ч.). Симфония № 1 («Классическая». Ι ч., ΙΙ ч., III ч. Гавот, IV ч.
Финал). Балет «Ромео и Джульетта» (Улица просыпается, Танец рыцарей,
Патер Лоренцо). Кантата «Александр Невский» (Ледовое побоище).
Фортепианные миниатюры «Мимолетности» (по выбору учителя).
45.
М. Равель. «Болеро».
46.
С. Рахманинов. Концерт № 2 для ф-но с оркестром (Ι часть).
Концерт № 3 для ф-но с оркестром (Ι часть). «Вокализ». Романс «Весенние
воды» (сл. Ф. Тютчева). Романс «Островок» (сл. К. Бальмонта, из Шелли).
Романс «Сирень» (сл. Е. Бекетовой). Прелюдии (до диез минор, соль минор).
«Всенощное бдение» (фрагменты по выбору учителя).
47.
Н. Римский-Корсаков. Опера «Садко» (Колыбельная Волховы,
хороводная песня Садко «Заиграйте, мои гусельки», Песня Варяжского гостя,
Песня Индийского гостя). Опера «Снегурочка» (Пролог: Сцена Снегурочки с
Морозом и Весной, Ария Снегурочки «С подружками по ягоды ходить»;
Третья песня Леля (ΙΙΙ д.), Сцена таяния Снегурочки «Люблю и таю» (ΙV д.)).
Опера «Сказка о царе Салтане» («Полет шмеля»). Симфоническая сюита
«Шехеразада» (I часть). Романс «Горные вершины» (ст. М. Лермонтова).
48.
А. Рубинштейн. Романс «Горные вершины» (ст. М. Лермонтова).
49.
Г. Свиридов. Кантата «Памяти С. Есенина» (ΙΙ ч. «Поет зима,
аукает»). Сюита «Время, вперед!» (VI ч.). «Музыкальные иллюстрации к
повести А. Пушкина «Метель» («Тройка», «Вальс», «Весна и осень»,
«Романс», «Пастораль», «Военный марш», «Венчание»).
50.
А. Скрябин. Прелюдия № 4 (ми бемоль минор).
51.
И. Стравинский. Балет «Петрушка» (Первая картина: темы
гулянья, Балаганный дед, Танцовщица, Танец оживших кукол).
52.
Э. Уэббер. Рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда» (фрагменты
по выбору учителя). Мюзикл «Кошки», либретто по Т. Элиоту (фрагменты по
выбору учителя).
53.
А. Хачатурян. Балет «Гаянэ» (Танец с саблями, Колыбельная).
Музыка к драме М. Лермонтова «Маскарад» (Галоп, Вальс).
54.
П. Чайковский. Вступление к опере «Евгений Онегин».
Симфония № 5 (I ч., III ч. Вальс, IV ч. Финал). Концерт № 1 для ф-но с
оркестром (ΙΙ ч., ΙΙΙ ч.). Балет «Спящая красавица». Увертюра-фантазия

«Ромео и Джульетта». Торжественная увертюра «1812 год». Сюита № 4
«Моцартиана». Фортепианный цикл «Времена года» («На тройке»,
«Баркарола»). Ноктюрн до-диез минор. «Всенощное бдение» («Богородице
Дево, радуйся» № 8). «Я ли в поле да не травушка была» (ст. И. Сурикова),
«Покаянная молитва о Руси».
55.
П. Чесноков. «Да исправится молитва моя».
56.
М. Чюрленис. Симфоническая поэма «Море».
57.
А. Шнитке. Кончерто гроссо. Сюита в старинном стиле для
скрипки и фортепиано.
58.
Ф. Шопен. Вальс № 6 (ре бемоль мажор). Мазурка № 1. Полонез
(ля мажор). Ноктюрн фа минор. Этюд № 12 (до минор).
59.
Д. Шостакович. Симфония № 7 «Ленинградская».
60.
И. Штраус. «Полька-пиццикато». Вальс из оперетты «Летучая
мышь».
61.
Ф. Шуберт. Симфония № 8 («Неоконченная»). Вокальный цикл
на ст. В. Мюллера «Прекрасная мельничиха» («В путь»). «Лесной царь» (ст.
И. Гете). «Серенада» (сл. Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева). «Ave Maria»
(сл. В. Скотта). «Баркаролла».
62.
Р. Щедрин. Опера «Не только любовь». (Песня и частушки
Варвары).
Содержание курса музыки 5 КЛАСС (первый год обучения на
уровне основного общего образования)
Содержание предмета за курс 5 класса включает модули:
«Народное музыкальное творчество России»;
«Связь музыки с другими видами искусства»;
«Сценические жанры музыкального искусства»;
«Отражение народных истоков в композиторской музыке разных стран и
эпох».
Роль музыки в жизни человека и общества и ее значение для духовнонравственного развития человека (П. Чайковский «Я ли в поле да не
травушка была» (ст. И. Сурикова), «Покаянная молитва о Руси», П.
Чесноков. «Да исправится молитва моя». Национальное своеобразие музыки.
Значение народного песенного и инструментального музыкального
творчества как части духовной культуры народа (Народные музыкальные
произведения России, народов РФ и стран мира по выбору образовательной
организации). Народные музыкальные инструменты. Интонационное
многообразие фольклорных традиций своего народа и других народов мира
(А. Хачатурян Балет «Гаянэ», П. Чайковский Балет «Спящая красавица», Н.
Римский-Корсаков Симфоническая сюита «Шехерезада»). Связь народного и
профессионального музыкального творчества (Н. Римский-Корсаков Оперы
«Садко», «Снегурочка»). Интонация в музыке как носитель образного
смысла (Г. Свиридов «Метель»). Музыка как выражение чувств и мыслей
человека. Выразительные и изобразительные интонации в музыке (Э. Григ.
Музыка к драме Г. Ибсена «Пер Гюнт». Песня Сольвейг, «Смерть Озе», «В

пещере горного короля»). Исторические события и судьбы защитников
Отечества, воплощаемые в музыкальных произведениях (М. Глинка Опера
«Иван Сусанин», М. Мусоргский Опера «Борис Годунов», П. Чайковский
Увертюра «1812», Кантата «Александр Невский», Д. Шостакович Симфония
№ 7 «Ленинградская».). Вокальная и инструментальная музыка (Романс
«Венецианская ночь», Ф. Шуберт «Баркаролла», М. Глинка–М. Балакирев
«Жаворонок» (фортепианная пьеса). Опера (Н. Римский-Корсаков Оперы
«Садко», «Снегурочка», «Сказка о царе Салтане», М. Глинка Опера «Руслан
и Людмила»). Балет (С. Прокофьев Балет «Ромео и Джульетта»). Мюзикл (Э.
Уэббер Мюзикл «Кошки»). Значимость музыки в творчестве писателей и
поэтов (Г. Свиридов. Кантата «Памяти С. Есенина», А. Рубинштейн Романс
«Горные вершины», Н. Римский-Корсаков Романс «Горные вершины»).
Отечественные и зарубежные музыкальные исполнители и исполнительские
коллективы.
Термины и понятия: народная музыка, жанры народной музыки, русские
народные музыкальные инструменты, жанры музыки (песня, романс, опера,
балет, мюзикл), музыкальная интонация, мотив, либретто, вокальная музыка,
солист, ансамбль, хор, ария, увертюра, средства музыкальной
выразительности (мелодия, темп, ритм, динамика, тембр, лад).
Содержание курса музыки 6 КЛАСС (второй год обучения на уровне
основного общего образования)
Содержание предмета за курс 6 класса включает модули:
«Связь музыки с другими видами искусства»;
«Сценические жанры музыкального искусства»;
«Истоки и образы русской и европейской духовной музыки»;
«Отражение народных истоков в композиторской музыке разных стран и
эпох»;
«Современная музыка: основные жанры и направления, отличительные
черты и характерные признаки».
Музыкальный образ (лирический, драматический, героический,
романтический, эпический). Образы романсов и песен русских композиторов
(М. Матвеев. «Матушка, матушка, что во поле пыльно», А. Варламов.
«Горные вершины» (сл. М. Лермонтова), «Красный сарафан» (сл. Г.
Цыганова, С. Рахманинов Романс «Островок» (сл. К. Бальмонта, из Шелли),
Романс «Сирень» (сл. Е. Бекетовой)). Портрет в музыке и живописи.
Музыкальный образ и мастерство исполнителя.
Жанры вокальной (в том числе песня, романс, ария, вокальный цикл) и
театральной музыки (в том числе опера, балет, мюзикл и оперетта).
Авторская песня: прошлое и настоящее.
Построение и развитие музыки (Ф. Шопен. Полонез (ля мажор),
Ноктюрн фа минор).
Интонационно-образный анализ музыкального произведения. Образы
симфонической музыки. (Программная увертюра Л. Бетховена «Эгмонт»,
Увертюра-фантазия П.И. Чайковского «Ромео и Джульетта»).

Музыкальные инструменты (инструменты симфонического оркестра,
современные электронные). Виды оркестров: симфонический, духовой,
русских народных инструментов, эстрадно-джазовый. Инструментальный
концерт (А. Вивальди. Цикл концертов для скрипки соло, струнного
квинтета, органа и чембало «Времена года» («Весна», «Зима»).
Музыкально-исторические эпохи (барокко, классицизм, романтизм) в
зарубежной и русской музыке. Народное искусство Древней Руси
(знаменный распев, крюки). Молитва. Русская духовная музыка (В.Г. Кикта.
«Фрески Софии Киевской», В. Гаврилина Симфония «Перезвоны», М.
Березовский Хоровой концерт «Не отвержи мене во время старости», П.
Чесноков. «Да исправится молитва моя»). Образы скорби и печали в
искусстве (Дж. Перголези «Stabat mater»). Небесное и земное в музыке И.С.
Баха. Взаимодействие музыки, изобразительного искусства и литературы (К.
Орф. Сценическая кантата для певцов, хора и оркестра «Кармина Бурана»).
Мир старинной песни (Ф. Шуберт Вокальный цикл на ст. В. Мюллера
«Прекрасная мельничиха» («В путь»), «Лесной царь» (ст. И. Гете).
«Серенада» (сл. Л. Рельштаба, перевод Н. Огарева). «Ave Maria» (сл. В.
Скотта).
Стили, направления и жанры современной музыки (Ч. Айвз.
«Космический пейзаж», Э. Артемьев. «Мозаика»). Джаз – искусство XX века
(Негритянский спиричуэл, «Любимый мой» сл. А. Гершвина, русский текст
Т. Сикорской, Л. Армстронг «Блюз Западной окраины»). Мир музыкального
театра. Вечные темы искусства и жизни (Л. Бернстайн, Мюзикл
«Вестсайдская история»). Образы киномузыки (И. Дунаевский Марш из к/ф
«Веселые ребята» сл. В. Лебедева-Кумача, Ф. Лей «История любви»).
Содержание курса музыки 7 КЛАСС (третий год обучения на уровне
основного общего образования)
Содержание предмета за курс 7 класса включает модули:
«Связь музыки с другими видами искусства»;
«Сценические жанры музыкального искусства»;
«Истоки и образы русской и европейской духовной музыки»;
«Современная музыка: основные жанры и направления, отличительные
черты и характерные признаки».
Два направления музыкальной культуры: светская и духовная музыка Ф.
Шуберт Вокальный цикл на ст. В. Мюллера «Прекрасная мельничиха»,
«Лесной царь» (ст. И. Гете), «Ave Maria»).
Жанры западно-европейской музыки – месса, прелюдия, фуга, реквием,
кантата, оратория, сюита (И. Бах Прелюдия до мажор, Фуга ре диез минор,
Высокая месса си минор, Оратория «Страсти по Матфею», Сюита № 2 (7
часть «Шутка»), Г. Гендель Пассакалия из сюиты соль минор, Хор
«Аллилуйя» (№ 44) из оратории «Мессия», Д. Каччини. «Ave Maria», В.
Моцарт Реквием («Dies ire», «Lacrimoza»).
Формы построения музыки (Й. Гайдн Симфония № 103 («С тремоло
литавр»), В. Моцарт «Маленькая ночная серенада» (Рондо), Л. Бетховен

Симфония № 5, Соната № 7, Соната № 8 («Патетическая»), Соната № 14
(«Лунная»), Соната № 23 («Аппассионата»).
Циклические формы инструментальной музыки – соната, симфония,
концерт, сюита (В. Моцарт. Соната до мажор (эксп. Ι ч.), Симфония № 40,
Соната № 11, Ф. Шуберт Симфония № 8 («Неоконченная»), И.С. Бах
Итальянский концерт).
Камерная инструментальная музыка (Ф. Шопен Вальс № 6, Мазурка №
1, И. Штраус «Полька-пиццикато», М. Огинский Полонез ре минор).
Этюд (Ф. Шопен Этюд № 12). Транскрипция (Ф. Лист. Венгерская
рапсодия № 2, Этюд Паганини № 6, И. Бах-Ф. Бузони Чакона из Партиты №
2 для скрипки соло.).
Русская духовная музыка – знаменный распев, кант, литургия, хоровой
концерт (знаменный распев, П.И. Чайковский «Всенощное бдение»
(«Богородице Дево, радуйся» № 8), «Покаянная молитва о Руси», С.
Рахманинов «Всенощное бдение»).
Русская музыка XX века (А. Скрябин Прелюдия № 4, А. Шнитке
Кончерто гроссо, Сюита в старинном стиле, А. Журбин, Рок-опера «Орфей и
Эвридика»). В музыкальном театре (К. Глюк. Опера «Орфей и Эвридика», Ж.
Бизе Опера «Кармен», Д. Верди «Риголетто», С. Прокофьев Опера «Война и
мир»).
Музыка в кино (И. Дунаевский. Марш из к/ф «Веселые ребята», Ф. Лэй.
«История любви»).
Классика и современность (Р. Щедрин. Опера «Не только любовь».
(Песня и частушки Варвары), Ж. Бизе–Р. Щедрин Балет «Кармен-сюита», Э.
Уэббер Рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда», Д. Кабалевский
«Реквием» на ст. Р. Рождественского («Наши дети», «Помните!»).
Современная музыкальная жизнь (мюзикл, джаз, рок- и поп-музыка,
шансон, рэп).
Виды деятельности обучающихся с ЗПР, обусловленные особыми
образовательными потребностями и обеспечивающие осмысленное освоение
содержании образования по предмету «Музыка»
Основными видами учебной деятельности обучающихся с ЗПР
являются: слушание музыки, пение, инструментальное музицирование,
музыкально-пластическое
движение,
драматизация
музыкальных
произведений. Примерная тематическая и терминологическая лексика
соответствует ООП ООО. Для обучающихся с ЗПР существенным является
приемы работы с лексическим материалом по предмету «Музыка».
Проводится специальная работа по введению в активный словарь
обучающихся соответствующей терминологии. Изучаемые термины вводятся
на полисенсорной основе, обязательна визуальная поддержка, алгоритмы
работы с определением, опорные схемы для актуализации терминологии.

Содержание курса музыки 8 класс (четвертый год обучения на
уровне основного общего образования)
Основное содержание образования в примерной программе
представлено следующими содержательными линиями: «Классика и
современность», «Традиции и новаторство в музыке». Предлагаемая
содержательная линия ориентирована на сохранение преемственности с
курсом музыки в 7 классе и нацелена на формирование целостного
представления о музыкальном искусстве.
«Классика и современность в музыке». Специфика музыки и ее место в
ряду других видов искусства. Жизнь как главный источник всех связей
между различными видами искусства. Мир, человек, природа, события
истории и наша современность – главные темы искусства. Родство
художественных образов разных искусств и взаимодополнение их
выразительных средств. Место и возможности музыки в синтетических видах
искусства: музыка в театре, кино и др. Ч. Айвз. «Космический пейзаж».
Американский народный блюз «Роллем Пит» и «Город Нью- Йорк» (обр. Дж.
Сильвермена, перевод С. Болотина). Л. Армстронг. «Блюз Западной
окраины». И. Бах. Маленькая прелюдия для органа соль минор (обр. для ф-но
Д.Б. Кабалевского). Токката и фуга ре минор для органа. Органная фуга соль
минор. Органная фуга ля минор. Сюита № 2 (7 часть «Шутка»). И. Бах-Ф.
Бузони. Чакона из Партиты № 2 для скрипки соло. И. Бах-Ш. Гуно. «Ave
Maria».
Направленность музыкального искусства, его основных функций на
духовное совершенствование личности: осознание и принятие личностью
социального опыта, выраженного в произведениях искусства; пробуждение
душевной отзывчивости; формирование эстетического отношения к музыке и
жизни; познание мира в уникальной музыкально-образной форме.
Своеобразие раскрытия вечных проблем бытия в творчестве
композиторов различных эпох и стилевых направлений: жизни и смерти
(реквиемы В.-А. Моцарта, Д.Верди, Б. Бриттена); вечности духа и
кратковременности земной жизни (в творчестве И.С.Баха); любви и
ненависти (в различных трактовках трагедии У. Шекспира «Ромео и
Джульетта»); войны и мира (Д.Д. Шостакович, Г. Малер, Д.Б. Кабалевскиий);
личности и общества (Л. ван Бетховен, А.И. ХIХачатурян, А.Г. Шнитке);
внутренних противоречий в душе человека (М.П. Мусоргский, Р. Шуман, Ж.
Бизе). Дж. Верди. Опера «Аида» (Романс Радамеса «Милая Аида», ария
Аиды, мавританский танец, Триумфальный марш, Дуэт Радамеса и Аиды
(финальная сцена).Опера «Травиата», «Застольная песня», отрывки из оперы.
Опера «Риголетто» (Песенка Герцога, Финал). А. Хачатурян. Балет «Гаянэ»
(Танец с саблями, Колыбельная). Концерт для скрипки с оркестром (I ч., II ч.,
ΙΙΙ ч.). Музыка к драме М. Лермонтова «Маскарад» (Галоп, Вальс). Балет
«Спартак» (фрагменты).
«Традиция и современность в музыке».
«О традиции в музыке». Три направления, три вечные темы, связанные с
фольклорно-мифологическими источниками, религиозными исканиями,

проблемами человеческих чувств и взаимоотношениями. Понимание
«старой» и «новой» музыки с точки зрения вечной актуальности великих
музыкальных произведений для всех времен и поколений. «Сказочно –
мифологические темы». Сказка и миф как вечные источники искусства.
Единение души человека с душой природы в легендах, мифах, сказках.
Влияние сказочно мифологической темы на музыкальный язык оперы.
Традиции и новаторство в тв-ве С.Прокофьева. Стилизация и
полистилистика. Джаз: истоки возникновения, условия бытования,
композиционно-стилистические
и
исполнительские
особенности.
Полистилистика в музыке А.Шнитке: противопоставление и связь образов
прошлого и настоящего. С. Прокофьев. Опера «Война и мир» (Ария
Кутузова, Вальс). Соната № 2 (Ι ч.). Симфония № 1 «Классическая». Балет
«Ромео и Джульетта» (Улица просыпается, Танец рыцарей, Патер Лоренцо).
Кантата «Александр Невский» (Ледовое побоище). Фортепианные
миниатюры «Мимолетности».
Особенности тем и образов в музыке XX века. «Мир человеческих
чувств». Утонченность выразительно-изобразительных характеристик
музыкального образа произведения. Воплощение эмоционального мира
человека в музыке. Многообразие светлых и радостных музыкальных
образов. Особенности истории создания романса, его содержания и средств
выразительности (лад, гармония, диалог между вокальной и фортепианной
партиями). Образы скорби и печали в музыке, глубина их содержания. Ф.
Шуберт. Симфония № 8 («Неоконченная»). Вокальный цикл на ст. В.
Мюллера «Прекрасная мельничиха» («В путь»). «Лесной царь» (ст. И. Гете).
«Шарманщик» (ст. В Мюллера»). «Серенада» (сл. Л. Рельштаба, перевод Н.
Огарева). «Ave Maria» (сл. В. Скотта). Г. Свиридов. «Музыкальные
иллюстрации к повести А. Пушкина «Метель». Э. Артемьев. Музыка к
кинофильму: «Раба любви».
Авторская песня. Ю. Визбор «Люди идут по свету», А. Галич, Ю. Ким,
В.Высоцкий, А.Макаревич (по выбору).
О современности в музыке. Новые темы в искусстве начала XXI века.
Выражение темы промышленного пейзажа в оркестровой пьесе. Воплощение
вечных тем и сюжетов в музыке XXI века.
Героические образы в музыке русских композиторов. Музыка
кинематографа. Д. Шостакович. Симфония № 7 «Ленинградская». М. Глинка.
Опера «Иван Сусанин» (отрывки из оперы).
Контрольно-измерительные материалы.
Проведение оценки достижений планируемых результатов освоения
учебного предмета «Музыка» проводится в форме стартового, текущего,
итогового контроля в виде: наблюдения, самостоятельной работы, работы по
карточке, тестов, музыкальных викторин, участия в концертной
деятельности.
Для обучающихся с ЗПР следует предусмотреть:
- учет трудностей вербализации выражения своих чувств и
переживаний,
для
этого
следует
проводить
дополнительную

разъяснительную словарную работу, предоставлять опорные речевые
шаблоны;
- разрешить использовать обучающимся с ЗПР справочный материал,
визуальные и смысловые опоры, схемы определений, алгоритмы;
- адаптировать с учетом индивидуальных особенностей обучающихся с
ЗПР контрольно-измерительные материалы и способы текущего контроля
(упрощение
формулировок
инструкций,
разъяснение
инструкции,
расстановка ударений в редко употребляемых словах и др.).
5 класс. (по выбору здесь и далее)
1 четверть: Музыкальная викторина по теме «Народное музыкальное
творчество» (с использованием справочной информации). Участие в
концертной деятельности.
2 четверть: Тест по теме: «Народные музыкальные традиции» (может
выполняться с использованием справочной информации). Участие в
концертной деятельности.
3 четверть: Музыкальная викторина «Вокальная и инструментальная
музыка» (с использованием справочной информации). Участие в концертной
деятельности.
4 четверть. Тест по теме: «Опера. Балет. Мюзикл» (может выполняться с
использованием справочной информации).
6 класс.
1 четверть: Музыкальная викторина «Русские романсы и песни» (с
использованием справочной информации).
Тест «Жанры вокальной и театральной музыки». Участие в концертной
деятельности.
2 четверть: Музыкальная викторина «Русская духовная музыка» (с
использованием справочной информации). Тест «Музыкальное искусство
Древней Руси». Участие в концертной деятельности.
3 четверть: Тест и музыкальная викторина по теме: «Музыкальные
эпохи (барокко, классицизм, романтизм)» (может выполняться с
использованием справочной информации). Участие в концертной
деятельности.
4 четверть. Тест по теме: «Стили, направления, жанры современной
музыки» (может выполняться с использованием справочной информации).
7 класс.
1 четверть: Музыкальная викторина «Светская и духовная музыка» (с
использованием справочной информации).
2 четверть: Тест по теме: «Жанры западно-европейской музыки» (может
выполняться с использованием справочной информации).
3 четверть: Музыкальная викторина «Музыкальные стили XX века» (с
использованием справочной информации).
4 четверть. Тест по теме: «Русская музыка XX века» (может
выполняться с использованием справочной информации).
8 класс.
1 четверть: Тест по теме: «Классика и современность в музыке».

2 четверть: Тест по теме: «Особенности тем и образов в музыке XX
века».
3 четверть: Тест по теме: «Композиторы различных эпох и стилевых
направлений».
4 четверть: Тест по теме: «Героические образы в музыке русских
композиторов».
Раздел 3. ТЕМАТИЧЕСКОЕ ПЛАНИРОВАНИЕ С УКАЗАНИЕМ
КОЛИЧЕСТВА ЧАСОВ, ОТВОДИМЫХ НА ОСВОЕНИЕ КАЖДОЙ
ТЕМЫ.
В воспитании детей подросткового возраста (уровень основного
общего образования) таким приоритетом в МАОУ-СОШ № 2 является
создание благоприятных условий для развития социально значимых
отношений школьников, и, прежде всего, ценностных отношений:
-к семье, как главной опоре в жизни человека и источнику его счастья;
-к труду, как основному способу достижения жизненного благополучия
человека, залогу его успешного профессионального самоопределения и
ощущения уверенности в завтрашнем дне;
-к своему Отечеству, своей малой и большой Родине, как к месту, в котором
человек вырос и познал первые радости и неудачи, которое завещано ему
предками и которое нужно оберегать;
-к природе как к источнику жизни на Земле, основе самого ее существования,
нуждающейся в защите и постоянном внимании со стороны человека;
-к миру как к главному принципу человеческого общежития, условию
крепкой дружбы, налаживания отношений с коллегами по работе в будущем
и создания благоприятного микроклимата в своей собственной семье;
-к знаниям как к интеллектуальному ресурсу, обеспечивающему будущее
человека, как результату кропотливого, но увлекательного учебного труда;
-к культуре как к духовному богатству общества и важному условию
ощущения человеком полноты проживаемой жизни, которое дают ему
чтение, музыка, искусство, театр, творческое самовыражение;
-к здоровью, как к залогу долгой и активной жизни человека, его хорошего
настроения и оптимистичного взгляда на мир;

-к окружающим людям, как к безусловной и абсолютной ценности, как
равноправным социальным партнерам, с которыми необходимо выстраивать
доброжелательные и взаимоподдерживающие отношения, дающие человеку
радость общения и позволяющие избегать чувства одиночества;
-к самим себе, как к хозяевам своей судьбы, самоопределяющимся и
самореализующимся личностям, отвечающим за свое собственное будущее.

№
урока

5 класс
Тема

Количество
часов
Тема I полугодия: Музыка и литература (17 часов)
1
Что роднит музыку с литературой?
1
2
Вокальная музыка
1
3-4
Фольклор в музыке русских композиторов
2
5
Жанры инструментальной и вокальной музыки
1
6-7
Вторая жизнь песни. Живительные родники
2
творчества
8
"Всю жизнь мою несу родину в душе" Звучащие
1
картины
9
Писатели и поэты о музыке и музыкантах
1
10
Первое путешествие в музыкальный театр.
1
Опера.
11
Опера-былина Н. А. Римского-Корсакова
1
«Садко»
12
Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.
1
13-14 Музыка в театре, кино и на телевидении
2
15
Третье путешествие в музыкальный театр.
1
Мюзикл.
16
Мир композитора.
1
17
Мир композитора. Обобщение материала II
1
четверти
Тема II полугодия: Музыка и изобразительное искусство (17 часов)
17
Что роднит музыку с изобразительным
1
искусством?
18
Небесное и земное в звуках и красках
1
19
Звать через прошлое к настоящему
1
20-21 Музыкальная живопись и живописная музыка
2
22
Колокольные звоны в музыке и изобразительном
1
искусстве
23
Портрет в музыке и изобразительном искусстве
1
24
Волшебная палочка дирижера
1
25
Образы борьбы и победы в искусстве.
1

26
27
28
29
30
31
32-33
34

Обобщение материала III четверти
Застывшая музыка
Полифония в музыке и живописи
Музыка на мольберте
Импрессионизм в музыке и живописи
О подвигах, о доблести, о славе
В каждой мимолетности вижу я миры
Мир композитора.
С веком наравне. Обобщение материала IV
четверти

Итого

1
1
1
1
1
1
2
1
34

6 класс.
№
п/п

№

Тема урока

Количество
часов

Контрольные
работы

6 класс
I полугодие
«Мир образов вокальной и инструментальной музыки» (17 ч.)
Удивительный мир музыкальных
1. 1.
1
образов.
2. 2. Образы романсов и песен русских
1
композиторов. Старинный русский
романс. Песня-романс. Мир
чарующих звуков.
Два музыкальных посвящения.
3. 3.
2
Портрет в музыке и
4. 4.
живописи.Картинная галерея.
«Уноси моё сердце в звенящую
5. 5.
1
даль…»
6. 6. Музыкальный образ и мастерство
1
исполнителя.
Обряды и обычаи в фольклоре и
7. 7.
1
творчестве композиторов.
Образы песен зарубежных
8. 8.
1
композиторов. Искусство
прекрасного пения.
Старинной песни мир. Баллада
9. 9.
1
1
«Лесной царь»
Образы русской народной и
10. 10.
1
духовной музыки. Народное
искусство Древней Руси.
Образы русской народной и
11. 11.
1
духовной музыки. Духовный
концерт.

«Фрески Софии Киевской»
12. 12.
1
«Перезвоны». Молитва.
13. 13.
1
14. 14. Образы духовной музыки Западной
1
Европы. Небесное и земное в
музыке Баха.
15. 15. Образы скорби и печали. Фортуна
1
правит миром.
Авторская песня: прошлое и
16. 16.
2
настоящее.
17. 17.
Итог:
17 ч.
II полугодие
«Мир образов камерной и симфонической музыки» (17 ч)
Джаз – искусство 20 века.
18. 1.
1
Вечные темы искусства и жизни.
19. 2.
2
Образы камерной музыки.
20. 3.
1
Инструментальная баллада.
21. 4.
1
Ночной пейзаж.
Инструментальный концерт. «
22. 5.
1
Итальянский концерт».
«Космический пейзаж». «Быть
23. 6.
1
может, вся природа – мозаика
цветов?». Картинная галерея.
Образы симфонической музыки.
24. 7.
2
«Метель». Музыкальные
25. 8.
иллюстрации к повести
А.С.Пушкин
Симфоническое развитие
26. 9.
2
27. 10. музыкальных образов. «В печали
весел, а в веселье печален». Связь
времен.
28. 11. Программная увертюра. Увертюра
1
«Эгмонт».
Увертюра-фантазия «Ромео и
29. 12.
1
Джульетта».
Мир музыкального театра.
30. 13.
2
31. 14.
Образы киномузыки.
32. 15.
2
33. 16.
Обобщающий урок.
34. 17.
1
Итог:
17 ч.
Итог:
34

1

2

1

1
2
4

№ №
п/п

1.

1.

2.
3.

2.
3.

4.
5.

4.
5.

6.
7.

6.
7.

8.
9.

8.
9.

10. 10.
11. 11.

12. 12.

13. 13.

7 класс
Тема урока
Количество
Контрольные работы
часов
I полугодие
«Особенности драматургии сценической музыки» (17 ч)
Классика и
1
современность
В музыкальном театре.
2
Опера. Опера «Иван
Сусанин». Новая эпоха в
русской музыке. Судьба
человеческая – судьба
народная. Родина моя!
Русская земля.
Опера «Князь Игорь.
2
Русская эпическая опера.
Ария князя Игоря.
Портрет половцев. Плач
Ярославны.
В музыкальном театре.
2
Балет «Ярославна».
Вступление. Стон
Русской земли. Первая
битва с половцами. Плач
Ярославны. Молитва.
Героическая тема в
2
русской музыке. Галерея
1
героических образов.
Опера «Кармен». Самая
2
популярная опера в
мире. Образ Кармен.
Образы Хозе и
Эскамильо.
В музыкальном театре.
1
Порги и Бесс. Первая
американская
национальная опера.
Развитие традиций
оперного спектакля.
Балет «Кармен - сюита».
1
Новое прочтение оперы
Бизе. Образ Кармен.
Образ Хозе. Образы
«масок» и Тореодора.

14. 14.

Сюжеты и образы
духовной музыки.
Высокая месса. «От
страдания к радости».
Всенощное бдение.
Музыкальное зодчество
России. Образы
«Вечерни» и «Утрени».

1

15. 15.

Рок-опера «Иисус
Христос-суперзвезда».
Вечные темы. Главные
образы.
Музыка к
драматическому
спектаклю. «Ромео и
Джульетта». Гогольсюита. Из музыки к
спектаклю «Ревизская
сказка». Образ «Гогольсюиты». «Музыканты –
извечные маги».
Итог:

1

16. 16.
17. 17.

2

1

17

2

II полугодие
«Особенности драматургии камерной и симфонической музыки»(17 ч)
Музыкальная
18. 1.
2
19. 2. драматургия - развитие
музыки. Два
направления
музыкальной культуры.
Духовная музыка.
Светская музыка.
Камерная
20. 3.
2
инструментальная
21. 4.
музыка. Этюд.
Транскрипция
Циклические формы
22. 5.
2
инструментальной
23. 6.
музыки.
Кончерто гроссо. Сюита
в старинном стиле.
А.Шнитке.

24.
25.
26.

7.
8.
9.

27.
28.
29.
30.

10.
11.
12.
13.

31. 14.

32. 15.

33. 16.
34. 17.

Соната. Соната №8
(«Патетическая»)
Л.Бетховен, Соната №2С
Прокофьева.Соната №11
В.-А.Моцарта.
Симфоническая музыка.
Симфония №103(с
тремоло
литавр)Й.Гайдна.
Симфония №40
В.Моцарта.Симфония
№1( «Классическая»)
С.Прокофьева.Симфония
№5 Л.Бетховена,
Симфония №8
(«Неоконченная»)
Ф.Шуберта. Симфония
№1 В.Калинникова.
Картинная галерея.
Симфония № 5
П.Чайковского.
Симфония №7
(«Ленинградская»)
Д.Шостаковича.
Симфоническая картина.
«Празднества»
К.Дебюсси.
Инструментальный
концерт. Концерт для
скрипки с оркестром А.
Хачатуряна.
Рапсодия в стиле блюз
Дж. Гершвина
Музыка народов мира.
Популярные хиты из
мюзиклов и рок- опер.
«Пусть музыка звучит!».
Исследовательский
проект
Итог:

3
1

4

1

1

1
2

1

17
34

2
4

№ №
п/п

1.

1.

2.

2.

3.

3.

4.

4.

5.

5.

6.

6.

7.

7.

8.

8.

9.

9.

10. 10.

11. 11.
12. 12.

13. 13.
14. 14.
15. 15.

8 класс
Тема урока
Количество
Контрольные работы
часов
I полугодие
Жанровое многообразие музыки (17 часов)
Классика и
1
современность.
Музыка И.С.Баха и
21 век
Современные
1
обработки
классических
произведений
Жанровое
1
многообразие музыки
Песня – самый
1
демократичный жанр
музыки
Патриотическая тема
1
в музыке и эстрадная
песня
Проникновение
1
фольклора в
современную музыку
Вокальные жанры и
1
их развитие в музыке
разных эпох.
Тема любви – вечная
1
1
тема в искусстве
Иоганн Штраус –
1
король вальса
Жанр вальса в
1
«серьезной» и
«легкой музыке»
Вальс как
2
музыкальная
иллюстрация к
литературному
произведению
Интонации и ритмы
2
марша
Эволюция жанров
1
1
маршевой музыки в
истории музыкальной

16. 16.
17. 17.

18.

1.

19.

2.

20.
21.
22.

3.
4.
5.

23.

6.

культуры
Выдающиеся
исполнительские
коллективы
Итог:

2

17
II полугодие
Музыкальный стиль (17 часов)
Джаз. Корни и стоки.
1
Симфоджаз
Рок-опера
1
Авторская песня

2

Духовная музыка

2

1
24.

7.

25.

8.

26.

9.

27. 10.

28. 11.
29. 12.
30. 13.

31. 14.
32. 15.

Обращение
композиторов к
образцам духовной
музыки при создании
музыкальных
произведений
Вечная музыка
Вивальди. Эпоха
Барокко в музыке
Характерные
признаки
музыкального
классицизма
«…И музыка,
которой нет конца…»
Эпоха Романтизма в
музыке
Творческий стиль
С.Рахманинова
Историческая
хроника А.Пушкина
и опера
М.Мусоргского
«Борис Годунов»
Всегда современный
Чайковский
Мы помним… Мы

1

1

1

1

1
2

33. 16.
34. 17.

гордимся… Песни
великого подвига
Музыка
кинематографа
Традиции и
новаторство в тв-ве
С.Прокофьева.
Стилизация и
полистилистика.
Итог:

17
34

2
4